Liniers celebra los 10 años de Macanudo

El Garrotazo, 10 años

El 1 de Junio de 2002, teníamos recién impreso y saliendo a la calle el primer número de El Garrotazo con esta Tapa dibujada por el gran Elmer.

Un hermoso proyecto que compartimos durante 2 años Elmer, Flopez, Fechu, Kappel, Mariana y Nando.

Mi emocionado recuerdo en un día como hoy !

Para leer más sobre El Garrotazo en este blog:
El Garrotazo. A 5 años de su primer número
El Garrotazo número 3... hace 5 años!!!
Hace 5 años... La Expo de "El Garrotazo"

70 años de La Codorniz

Dibujo realizado por Antonio Mingote para conmemorar en ABC los 70 años de «La codorniz»

En un Madrid gris marengo circa 1941, de hambre y olor a repollo en el tragaluz de la escalera, de estraperlo y libros prohibidos que se leían en la trastienda de los cafés; en una España de tedio plateresco y tópico mediopensionista, un puñado de seráficos estaban a punto de arrancarle a muñonazos la sonrisa a la ametralladora de la vida. Era domingo, y el calor derretía las meninges. El 8 de junio de 1941, con un simple ave gallinácea de papel, humor puntiagudo, ironía en espolón, pico de oro, dichosos serafines pusieron en jaque a la mesnada bienpensante. Mihura, Tono, Herreros, Neville, De Laiglesia, Jardiel, Fernández Flórez, Perdiguero, Halcón, Borrás, Aznar, Miquelarena, Marqueríe, Ros, Calvo Sotelo, López Rubio, Delgado, De Vega, Serny, Picó, Lázaro, primera alineación galáctica, y luego Mingote y muchísimos otros... (hasta su último vuelo, en 1978)... bienhechores y filántropos de nuestra salud mental lucharon contra la cursilería, se burlaron del encorsetamiento que se imponía a la infancia, enseñaron lo que de inútil y vulgar hay en los sentimentalismos al uso.

En la portada príncipe (se vendieron 35.000 ejemplares a 50 céntimos), Antonio de Lara Tonodibuja un pretendido ser humano encarnado en un trapecio isósceles con sombrero, una señora muy hinchada, unos círculos con ojos, que eran supuestos niños, y dos pequeñas codornices en el suelo. Al fondo, la foto real de un camión. Y un pie «intolerable» para el «respetable público», o sea, aquellos señores para quienes lo intolerable era lo que ellos no toleraban. La señora oronda le espeta al señor:

«—Caramba, don Jerónimo, está usted muy cambiado.

—Es que yo no soy don Jerónimo.

—Pues más a mi favor.»

Tópicos patrióticos, religiosos, literarios, históricos, lo que Wenceslao Fernández Flórez, desde su bosque animado, llamó las infinitas garambainas que se ponen en octavas reales, fueron picoteados a discreción. Como recuerda Don Mingote de la Mancha, si los censores hubieran sido tipos inteligentes y no fanáticos del dogmatismo y la decencia, le habrían puesto un férreo cepo a aquella inocente y bienquerida ave literaria, una Cordorniz, bendita sea, que caricaturizaba lo que el preboste de turno consideraba respetable e intangible. Los herrumbrosos censores se perdían en tapar escotes y alargar faldas sin pensar en la labor de prodigiosa derrumbe de esta genial generación de dinamiteros coñones.

Enrique Herreros, autor de 807 portadas y 45 contras de los 1898 números de La Codorniz, dibuja a un viajero asomado a la ventanilla del tren, que se dirige al jefe de estación parado en el andén:

«—Yo viajo para instruirme. ¿Me quiere usted decir cuántas son 21 por 13?»

Y suma y sigue el gran Herreros: un viajero jamelgo aparece sentado encima del cabezón de un señor mío con bigote, y se justifica:

«—Perdone que me haya sentado aquí; pero como no había ningún sombrero puesto...»

Un caballero pide en la ventanilla larriana del «Vuelva usted mañana»: «—Deme un billete para Vigo.

-¿Ida y vuelta?

-No. Vuelta nada más. No me voy».

Y un tipo valleinclanesco con sombrero le pregunta al jefe de estación:

«—¿Me deja ir a Burgos sin pagar? Le prometo que vuelvo en seguida».

Cuenta Antonio Mingote que los socios de muchos casinos padecieron serios trastornos oyendo a los jóvenes comentar La Codorniz. Así, un distinguido pedagogo de Tejeruela de la Empastación murió de congestión fulminante. Antes confesó en una carta: «No se culpe a nadie de mi muerte. Ha sido Herreros».

Aquellos humoristas, según López Rubio «la otra generación del 27», fueron los primeros hombres de la historia en contemplar en su totalidad las pantorrillas de las mujeres bailando el charlestón, evoca Mingote. Y se encontraron de repente el sombrío mundo de posguerra. La transición del viejo humor de chascarrillo al nuevo codornicesco no fue un salto circense de trapecio a trapecio. Fue un malabar de ingenio. La Codornizno glorificó a nadie, ni publicó consignas ni impartió doctrinas. Tuvo un éxito feraz entre una enorme minoría de jóvenes ansiosos por respirar un aire limpio de farfolla rimbombante.

El «no huevo de Colón»

Cierto comentarista, que pontificaba con el paño de la frivolidad en el púlpito, lanzó la especia picante de que la revista publicó el dibujo de un huevo a toda página con el título: «El huevo de Colón», y en el número siguiente otro huevo igual: «El otro huevo de Colón, lo que le valió a la revista el cierre de no recuerdo cuántos meses», añadió. No es raro que ese sesudo comentarista, que pontificaba desde la rutina, no lo recuerde, aclara Mingote, puesto que «eso del huevo de Colón, como tantas otras cosas soeces o vulgares de humorismo barato de hoja de calendario que se atribuyen a La Codorniz, no se publicó jamás».

El pájaro de papel cumplió, sin desfallecer y con éxito, con la misión de destruir el tópico y la rutina. Fue una revolución que, como decía su himno, tenía un pico en la nariz. La Codorniz, bendita sea. Palabra de Mingote.

Fuente: Diario ABC (vía Francisco Puñal)

Se viene la Expo/Fiesta de los 10 años de la Escuela de Dibujo Kappel !

El próximo martes 30 de noviembre a las 19 hs tendrá lugar la expo/fiesta de la Escuela de Dibujo de Claudio Kappel con motivo de la celebración del 10º aniversario. La cita será en la Alianza Francesa de Palermo, Billinghurst 1926 (Capital), con entrada libre y gratuita.

El evento incluirá las siguientes ACTIVIDADES:
- Inauguración de la expo con trabajos de los alumnos de Humor Gráfico, Historieta y Caricatura (la misma se podrá visitar hasta el 10 de diciembre).
- Presentación del nuevo curso de Animación a cargo de Javier Rovella.
- Entrega de distinciones a quienes nos apoyaron durante estos 10 años: serán otorgadas a Eduardo Maicas (dibujante y humorista) y a Walter Farías (Director de la Alianza Francesa de Palermo).
- Charla sobre Historieta para chicos y presentación de la colección de libros de historieta infantil Toing!, con la presencia de los autores: César Da Col (coordinador de la colección), Maicas, Leo Arias y Javier Rovella, quienes al finalizar la charla firmarán ejemplares de sus libros.
- Cada asistente a la muestra se llevará un simpático souvenir de recuerdo.

Y además habrá un montón de sorpresas, que no te podés perder!

+info: http://www.escueladekappel.com.ar/
4773-9852 / 15-59350338

Snoopy y Charlie Brown cumplen 60 años

Charles Schulz tenía 24 años cuando publicó por primera vez una tira en el diario de su ciudad, en Minnesota: Li'l Folks, en la que contaba las historias de una pandilla en la que ya figuraba un chaval amable y bueno, pero que siempre perdía, llamado Charlie Brown. Era semanal y cuando solicitó que fuera diaria, fue despedido.
Tres años después, el 2 de octubre de 1950, Peanuts se publicó en 7 periódicos, y comenzó la leyenda. Al principio Charlie tenía una camiseta blanca y una cabeza enorme, pero pronto conseguiría la camiseta amarilla con la raya negra y su cabeza se haría más pequeña.

Poco a poco se irían sumando los personajes de su pandilla, Snoopy, Sally (Hermana de Carlitos), su amigo Linus (siempre aferrado a su manta), Lucy (Hermana de Linus), Marcia, Peppermint Patty (Amiga de Marcia), Emilio (el pájaro amigo de Snoopy), Schroeder (virtuoso del piano y acosado por Lucy) y Spike y Canicas (hermanos de Snoopy).

Un fenómeno mundial
Pronto Snoopy, el perro de Carlitos, un soñador empedernido que cree ser el enemigo del Barón Rojo en la primera Guerra Mundial y que se pasa el día soñando (o simplemente durmiendo) encima de su caseta, se convirtió en el personaje favorito de los lectores.
Y cuando en mayo de 1969 el Apolo 10 exploraba la Luna para el aterrizaje de los primeros seres humanos dos meses después, la nave tenía como señal de llamada las palabras "Charlie Brown". El módulo lunar se llamaba "Snoopy".

Después llegarían cuatro películas de dibujos animados, especiales navideños de televisión (El primero galardonado con un Emmy), series, todo tipo de libros y recopilatorios, y un auténtico aluvión de objetos de todo tipo, desde camisetas hasta llaveros que hicieron de Carlitos y, sobre todo de Snoopy, estrellas a nivel mundial.

Schulz dibujó 17.000 tiras
Durante esos 50 años (1950-2000) Schulz fue el único dibujante de Carlitos Y Snoopy, que nunca faltaron a su cita diaria con los lectores. Y en su momento de mayor popularidad la tira se publicó en más de 2.600 peródicos, con 355 millones de lectores en 75 países y siendo traducida a 40 idiomas.

Desde su fallecimiento, hace ya diez años, aparece en los primeros puestos de la lista Forbes de los muertos que más beneficios generan (35 millones de dólares tan solo el año pasado).

Había mucho de Schulz en Charlie Brown, pero al contrario que su personaje, que nunca creció, Schulz pasó de ser un niño tímido al que nada le salía bien a convertirse en el dibujante que con más ternura consiguió mostrar el lado oculto del sueño americano, y el de mayor éxito de crítica y público.

Fuente: RTVE

Bonus Track: un video con la noticia del festejo (y con algunas novedades que se vienen...)



+info: no se pierdan el especial de Snoopy realizado por el diario El Mundo.

5 años Blog

El blog cumple hoy... 5 años !!!. Agradezco a todos los que siguen el blog y posibilitado que el mismo se convierta en una ventana de diálogo con amigos y colegas.

En estos momentos, el blog esta cambiando y algunos de esos cambios ya son visibles (diseño, etiquetas, etc.). Desde hace ya unos meses, se pueden seguir las novedades del blog en twitter, ingresando en: http://twitter.com/NandoCartoon.

Espero poder incorporar más ideas en los próximos días.

Como es mi costumbre, voy a festejarlo, con algo que rescate algún momento de risas y sonrisas de mi vida. Hoy con Peter Sellers y una selección de gags encarnando al Inspector Clouseau:

Otros 29 de Julio en este blog:
2009: 4 años de Nando Cartoonista

2008: 3 años de blog no son poca cosa...
2007: 2 años Blog!
2006: Cumple Blog
2005: Primer post...

Bugs Bunny festeja hoy sus 70 años

Bugs Bunny apareció por primera vez en público el 27 de julio de 1940, en el corto “Una liebre salvaje”.

El mítico personaje que tiene como referentes –o constructores de su desopilante personalidad- a Clark Gable y Groucho Marx, volverá al ruedo en una nueva serie de 26 episodios que la Warner Bros prepara a modo de agradecimiento.

En su larga trayectoria, el personaje animado obtuvo una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, tuvo tres nominaciones al Oscar y ganó una, además de dejar en el vocabulario colectivo de varias generaciones su asidua frase "¿Qué hay de nuevo viejo?".

Primera aparición: A Wild Hare

Su nombre, en tanto, responde a la casualidad. Charlie Torzón, uno de los animadores del staff que participaron en los primeros cortos del conejo, escribió en el margen de uno de los bosquejos Bug’s Bunny, que en español quiere decir “el conejo de Bugs”. Todo cobra dimensión cuando se advierte que Bugs, claro, era el apodo de Ben Hardaway, el director de los cortos.

La última noticia, da cuenta que los Estudios Warner lo festejará con la realización de 26 nuevos episodios.

Fuente: http://www.eldiariodecuruzu.com/

'Krazy Kat' cumple 100 años

Krazy Cat, la obra maestra de George Herriman nació el 26 de julio de 1910 en una tira cómica de 'The New York Journal'.

Después de haber trabajado para otros periódicos, en 1910 Herriman entró a formar parte de la plantilla de The New York Journal. Por aquel entonces en la prensa de Nueva York ya trabajaban dibujantes como Winsor McCay (Little Nemo in Slumberland), Rudolph Dirks (The Katzenjammer Kids) o Cliff Sterrett (Polly and her pals). Seis días después de llegar a Nueva York, Herriman debutó en el periódico con una tira cómica llamada The Dingbat Family (The Family Upstairs a partir del 1 de agosto de 1910), sobre una familia formada por un oficinista, su mujer, sus hijos y su gato, que tratan de descubrir quiénes eran los miembros de la extraña familia que vive encima de ellos: The Family Upstairs puede traducirse como "La familia de arriba". El 26 de julio de 1910, como complemento a la tira, y en el tiempo que le sobraba de su jornada, el autor añadió, en la parte inferior, una historia secundaria de pequeño tamaño acerca de las peripecias de un ratón y el gato de la familia Dingbat;[6] en esa primera tira se puede ver al ratón cogiendo una pelota y tirándola a la cabeza del gato, que se queda sorprendido.[7] En un principio no era más que un complemento secundario, que apenas distraía de la trama principal; ambos animales ni hablaban ni tenían nombre.

Ambientada en un idealizado condado de Coconino, Arizona, habitual lugar de vacaciones de Herriman, Krazy Kat es una peculiar mezcla de surrealismo, inocencia y romanticismo, y está dotada de un lenguaje tan poético y avanzado para su tiempo y su época que ha hecho las delicias de aficionados y críticos a lo largo de más de ochenta años.

La tira se centra en un extraño, y contra natura, triángulo amoroso, compuesto por el personaje que da nombre a la tira, Krazy Kat, el ratón Ignatz y el perro Offissa Pupp. Krazy es un gato de sexo indefinido, unas veces aparece como gato y en otras como gata. El ratón es su amor no correspondido, que la aborrece y siempre le lanza ladrillos a la cabeza, con una más que excelente puntería. Sin embargo, Krazy interpreta los ladrillazos como actos de amor. A su vez, el ratón Ignatz tiene que sufrir la persecución de Offissa Pupp (a partir de ahora "oficial Pupp"), un perro policía enamorado secretamente de la excéntrica gata. El oficial Pupp, como representante de la ley y el orden en el desierto y solitario condado de Coconino, centra todos su esfuerzos en proteger a su amada y detener las fechorías, en forma de ladrillazos, del ratón Ignatz, al que habitualmente acaba recluyendo en la cárcel del lugar, una prisión construida, como no podía ser de otra manera, de ladrillos. Tanto los tres protagonistas como el resto de personajes que pueblan el universo de la serie son animales antropomórficos.

A pesar de su aparente simplicidad, pues a primera vista parece no ir más allá del simple slapstick, o de su aspecto primitivo, se pueden apreciar el gusto por los detalles de Herriman, lo sofisticado de la puesta en escena, la creatividad verbal y visual del autor y sus arriesgados planteamientos, que van más allá de la simple violencia física. Todo esto ha hecho de Krazy Kat una de las primeras tiras cómicas reconocidas y tomadas en serio por intelectuales, que la consideraron merecedora del título de "arte serio". Gilbert Seldes, un notable crítico de arte de la época, escribió un largo panegírico sobre la tira en 1924, refiriéndose a ella como "la tira cómica más fantástica, satisfactoria y divertida que se publica actualmente en Estados Unidos". El afamado E. E. Cummings, otro admirador de Herriman, escribió el prólogo de la primera recopilación en formato de libro de la tira. A pesar de su más que modesto recibimiento inicial, muchos dibujantes modernos han reconocido a Krazy Kat como una de sus mayores influencias.

Bonus Track: el especial del diario El Mundo de España dedicado al aniversario.

Felices 80 años Tintín !!!

Estos son tiempos en que muchos de los personajes más famosos estan cumpliendo 80 años.
En 2007, Patoruzú y luego Mickey Mouse lo hicieron y un día como hoy, el 10 de enero de 1929, 'Le Petit Vingtième' aparecieron las primeras viñetas del reportero Tintín en la Unión Soviética.

El diario El Mundo de España ha preparado un muy completo (e imperdible) especial sobre Tíntin y su creador, Georges Remi (Hergé) que vale la pena leer y disfrutar dando click aquí.

El diario El País, también preparó y compiló infiormación en un especial Tintín que vale la pena leer.

Desde NandoCartoonista celebro el 80° de uno de los persojes más famosos de la historieta mundial: Salud Tintín!, Gracias por haber sido parte de mis horas más felices lectura.

+Info en: la página oficial de Tintín.

Nando Cartoonista

Felices 80 años Patoruzú !!!

Un día como hoy (hace 80 años) hacía su primera aparición de Patoruzú en el diario “Crítica”.

Para festejarlo, lo hago con un post resaltando los sitios donde mejor info se puede encontrar sobre este gran personaje que sin dudas es uno de los principales protagonistas de la historieta argentina.

Un sitio para recorren y leer de punta a punta es Paturuzú Web (de Sergio Manganás).

Allí se puede leer completa la historia de Dante Quinterno (imperdible), Patoruzú, Patoruzito, Isidoro y Diógenes Taborda (el Maestro de Dante Quinterno).

Además se puede disfurtar de un muy completo informe sobre Ascendencia de Patoruzú, la incursión Internacional del personajes, las viñetas Patoruzadas (los cuadros humorísticos publicados en la revista Patoruzú semanal) y un muy completo informe sobre como se trabajó en el film de animación Upa en Apuros.

Otro lugar donde encotrar muy buena información es el blog de Siulnas. De allí, extraigo parte del post donde cuenta la historia del nacimiento del Cacique:

NACE UN PERSONAJE
El miércoles 17 de octubre de 1928, en la cabecera de la página 5 del diario “Crítica”, a la manera de una información periodística, se consigna a dos columnas: “Don Gil Contento adoptará al indio Curugua-Curiguagüigua”, explicando que se trata del último vástago de los “tehuelches gigantes” que ha quedado desamparado ante la muerte de su tutor y patrón, tío de Don Gil Contento, quien se hará cargo por respeto “al postrer deseo de su difunto tío”. Al día siguiente, ya en forma de aviso, se recuerda la inminente aparición del personaje, que se concreta un día después, el viernes 19. En el primer cuadro de la tira de Don Gil Contento asoma desde un tren de carga Curugua-Curiguagüigua, quien saluda a su nuevo tutor en un indefinido dialecto:

–¡Guagua! ¡Piragua! ¿Vos sos meu tutor, chei? ¡Curugua-Curiguagüigua te saluda!”

Y Don Gil Contento responde:

–¡Por fin llegaste, Patoruzú! ¡Te bautizo con ese nombre porque el tuyo me descoyunta las mandíbulas!”

Para leer más pueden hacerlo en el blog de Siulnas, dando click en:

Los 80 años de Patoruzú

Más sobre Patoruzú

Finalizo este homenaje al 80° aniversario de Patoruzú con el video de la película "Upa en apuros", la película de animación que realizó el gran Dante Quinterno:

FELIZ CUMPLEAÑOS PATORUZÚ !!!

Nando Cartoonista en Technorati

Eduardo Ferro cumple hoy 90 Años !!!

Eduardo Ferro nació en 1917. A los 16, entró en la revista "El Purrete". Luego, vendrían "La Cancha", el diario "La Razón", la revista "Patoruzú".

En ellas, nacieron sus personajes más célebres: "Don Pitazo", "Langostino", "Bólido", "Tara Service", "Pandora" y el buzo "Chapaleo" y "Pampa Bárbara".
En el 83 y durante 12 años fue profesor de Humor Gráfico en la Escuela de Dibujo de Carlos Garaycochea.

En 1988, la editorial Hyspamérica publicó el libro "Lo que el vento devolvió", uno de los pocos libros que compila los trabajos del autor.

En 2004, el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro convocó a más de 300 de humoristas gráficos que lo homenajearon redibujando—cada uno con su estilo— las primeras páginas de la historieta "Langostino" (su personaje favorito), sobre su guión original y también rindieron tributo a Bólido, Chapaleo y Pampa Bárbara. El Homenaje fue realizado en Diciembre de ese mismo año en la Universidad de Palermo.

Candidateado por el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro (y con el apoyo de un centenar de dibujantes y entidades relacionadas con el dibujo), en el año 2006 se lo ha distinguido con el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos, distinción que otorgan los Ministerios de Cultura, Asuntos Exteriores y Cooperación de España y está promovido por la Fundación General de la Universidad de Alcalá. El premio tiene como objeto distinguir la trayectoria profesional de aquellos humoristas gráficos españoles e iberoamericanos cuya obra haya tenido una especial significación social y artística contribuyendo de esta manera a la difusión y reconocimiento de este campo de la cultura.

Feliz Cumple FERRITO !!!!

Tapas de PATURUZÚ dibujadas por FERRO

Para leer más:
Eduardo Ferro: Premio Quevedos 2006

Cumple Blog

y sí, el blog llegó a su primer año de vida !!!

A un año de publicado el primer post, llegó el día de festejar y agradecer a todos los visitantes que me han hecho llegar sus voces de aliento, sus comentarios y sugerencias.

Por mi parte quiero decir, que me divierte mucho hacerlo. Los 183 post que publiqué en el mismo hablan por si solos del entusiasmo con que lo llevo adelante.

La idea fue creciendo y a principios de este año nació direccioNANDO, un sitio que ya cuenta con más de 350 links relacionados con el Humor Gráfico y donde podemos encontrar dibujantes dde todas parte del mundo (organizados por Continente), Festivales, Museos, Agrupaciones, Revistas, Portales y Páginas de Personajes de Historietas y Tiras Humorísticas.

Este mes, incorporé otro blog: Oficina de Cosas Encontradas, donde reúno algunas cosas que voy encontrando en el cotidiano navegar por el ciberespacio y a las cuáles les veo un lado humorístico...

Fue así que quedó inaugurado el METABLOG de NANDO, que hoy día cuenta con los tres blogs mencionados y en el futuro se irán agregando otros.

Elevo mi copa y les dejo un afectuso saludo a todos
Nando