31 octubre 2010

Mordillo puzzle

Dos videos de fanaticos de los rompecabezas de Mordillo

el primero, un rompezabezas de 1500 piezas:


el segundo, uno de 4000 piezas!:

29 octubre 2010

Tute Lucero / Tangos Nuevos

El Senado argentino aprobó incluir en el calendario oficial el "Día de la Historieta Argentina"

El Senado argentino aprobó por unanimidad (el pasado 25 de octubre) incluir en el calendario oficial el "Día de la Historieta Argentina".

El "Día de la Historieta" fue instituido el 4 de setiembre, porque ese día de 1957 apareció publicado el primer capítulo de "El Eternauta" con guión de Héctor German Oesterheld y dibujos de Francisco Solano López.

El proyecto del "Día de la Historieta Argentina" fue presentado por los diputados de centro izquierda Delia Bisutti y Claudio Lozano en junio de 2009 y consiguió la media sanción en el recinto a fines del año pasado.

Fuente: Ansalatina.

+info: para ver detalles del expediente del Senado, click en 3038/10.

28 octubre 2010

Una noticia, una tapa

Ante la impactante noticia que recibimos ayer, siempre están los humoristas gráficos que pueden brindarnos a todos un mensaje.
Hoy, el gran Daniel Paz (en la portada de Página/12), deja plasmado -a mi entender- un sentimiento colectivo:

27 octubre 2010

Chapitas de Fierro, el Álbum de Figuritas de la Historieta Argentina, propuesto para ser declarado de Interés Histórico Cultural

CHAPITAS DE FIERRO, el primer Álbum de Figuritas de la Historieta Argentina, está a punto de ser declarado de Interés Histórico Cultural por la Legislatura Porteña.

El primero de octubre fue presentado en la Legislatura Porteña (por la legisladora Delia Bisutti) un proyecto por el cual se declarará de Interés histórico-cultural el Álbum de la Historieta Argentina diseñado por Diego Parés (acompañado por Souto, Scalerandi y Soto) que publicó la Fierro. Aquí debajo el texto del proyecto que lleva el número de expediente (interno) 2905-D-2010.

Proyecto de Declaración: La Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires declara de interés histórico-cultural al álbum de figuritas de la historieta nacional “Chapitas de Fierro”, lanzado en marzo de este año por la Revista “Fierro”.

Fuente: Blog de Fierro

+info: (en este blog) el "como se hizo" el álbum dando click en "Chapitas de Fierro", el video.

26 octubre 2010

La revista Retranca, secuestrada por la imprenta

El número de la Revista Retranca que estaba a punto de salir, que tenía como tema central la próxima visita del Papa a Galicia, acaba de ser secuestrado por la imprenta. Los propietarios de la empresa Imprenta Jiménez Godoy, radicada en Murcia, se niegan a entregar los ejemplares de la revista para su distribución, aduciendo su desacuerdo moral con el contenido de la misma.

El número era un especial sobre la visita del Papa a Galicia, y cuenta como autores invitados a colaboradores de la revista EL JUEVES (Jordi March, Guillermo, Manuel Bartual , Fer e Bernardo Vergara) además de los colaboradores habituales de la revista.

En una conversación telefónica mantenida con Kiko da Silva, director de Retranca, el dueño de Imprenta Jiménez Godoy explicó que la revista, aunque ya estaba impresa y lista para el envío a la distribuidora, non se iba a entregar porque la empresa que dirige estaba en total desacuerdo “con el ataque al Papa y a la Iglesia”. Es la primera vez que una imprenta, con un trabajo ya impreso y con un contrato de por medio, decide unilateralmente no entregar la publicación alegando su disconformidad con los contenidos de la misma. Retranca deja claro que fue la imprenta la que acudió a nuestra empresa para ofrecerse a imprimir nuestra publicación, sabiendo de sobra que se trata de una revista satírico-política.

Desde Retranca ya están tranquilizando a sus lectores anunciando que el número secuestrado se está imprimiendo ya en otra imprenta y que llegará a los quioscos en breve...

Avisó: Francisco Puñal.

+info en:
http://blogs.lavozdegalicia.es/comic/2010/10/26/%C2%A1que-cosas/
http://revistaretranca.blogspot.com/

Las cosas qeue hay que ver... Desde este blog, expreso mi solidaridad con los amigos de la Revista.

IV Muestra de Humor Gráfico en Valencia

El pasado 7 de Octubre se inauguró la IV Muestra de Humor Gráfico en Valencia.

La exposición, organizada por FECO España y la Associació de Periodistes Valencians, está dedicada este año al tema de la violencia.

El lema elegido para esta edición es la violencia o la ley del más fuerte, el abuso de poder sobre el más débil que choca frontalmente con la libertad, la convivencia, la democracia, la igualdad. La violencia, además, ignora la dignidad humana, la tolerancia, los valores, los principios y los derechos.

Las 180 obras seleccionadas en esta edición podrán verse hasta el día 12 de noviembre en el Aula CAM de La Llotgeta de Valencia, plaza del Mercado, 4.

El catálogo de la exposición está accesible pinchando aquí.

Más imágenes de la Muestra en el siguiente video:

Halloween llega a "El Jueves"

Desde mañana en los kioscos de España.
Para conocer más del próximo número de El Jueves, click aquí.

25 octubre 2010

“Entre Ríos de Humor”, el libro de Humor Gráfico con dibujantes de Concepción del Uruguay

En los próximos días saldrá a la luz “Entre Ríos de Humor” , un libro que reúne humor gráfico de autores de Concepción del Uruguay, cuyos trabajos se publican regularmente en el sitio digital El Miércoles.

Se trata de Aco, Martín y Marbot, tres de los integrantes del equipo que desde hace ya diez años instauró el humor gráfico en el periodismo uruguayense, primero a través de las páginas del semanario El Miércoles, y luego en su sitio digital que tiene como lema “ Periodismo, opinión y humor desde Concepción del Uruguay” .

La publicación, editada por la Cooperativa El Miércoles de Comunicación y Cultura, consta de 80 páginas a lo largo de las cuales se suceden los chistes dibujados por estos humoristas gráficos locales, en donde se reflejan desde las acciones de ciertos políticos entrerrianos hasta cuestiones de la vida cotidiana, revisadas con la particular mirada del humor, que no sólo sirve para divertir sino también para reflexionar.

Se trata del primer libro de humor gráfico de autores uruguayenses, y fue posible emprenderlo gracias al apoyo de algunas empresas e instituciones de la ciudad que respaldaron la inicitiva. Los editores destacaron que el libro será presentado en el mes de noviembre.

"Enredados", la nueva película de Disney

Walt Disney Pictures anunció su nueva película "Enredados" (Tangled), una comedia musical llena de acción - y pelo, mucho pelo - sobre una chica con una melena de 21 metros de largo.

Rapunzel es una princesa que fue robada a sus padres cuando era un bebé y encerrada en una torre. Ahora es ya una adolescente muy imaginativa y decidida que consigue escapar de su encierro con la ayuda de un bandido encantador. Este improbable dúo se verá embarcado en una divertida huida llena de aventura, emoción, humor y montones de pelo.

Con música de Alan Menken, este cómico giro de la clásica historia de los hermanos Grimm llegará a las pantallas en febrero de 2011.

Primer Teaser/Trailer de la película:



Trailer Oficial de la Película:

24 octubre 2010

Nuevo Libro de Mariana Weschler

"Chicos EXTRA ordinarios de padres comunes y corrientes. Relatos alrededor del autismo", es el libro de Mariana Weschler.

En el mismo, aborda desde sus vivencias y su humor una temática que no muchos nos animamos a tocar: el autismo.

Lo edita Grama Ediciones (ver) que tiene buena distribución aquí en Argentina, y también en España.

Sobre el mismo, en la contratapa del libro, la propia Mariana comenta:

"Cuando sos mamá por primera vez te entusiasmás leyendo cuanta revista o libro encontrás del tema. Charlando en la plaza con otras madres solo para acotar “¡tal cual!” luego de haber escuchado con atención el relato de cómo el nene escupe la papilla. Pero cuando tu hijo no es igual al promedio, ¿con quién te identificás? Con una hija con un diagnóstico similar al autismo, encontrar bibliografía con la que pudiera sentirme acompañada tampoco era sencillo. En las librerías me recomendaban títulos al estilo “Mi angelito…”, “Mamás especiales…”, “Un mensaje divino…” y quería salir corriendo a pedir ¡autoayuda! a otro lado.

No me siento tan especial, ni soy demasiado creyente. Por eso me embarqué a escribir éste. Para que cuando alguna mamá preocupada, culposa, desorientada o cansada quiera buscar alguna identificación en sus propias macanas pueda encontrarla. Para que algunos terapeutas, médicos y especialistas que tantas veces están tan alejados de lo que nos pasa a los padres, puedan ponerse en nuestro lugar.

También para que otros desprevenidos que miran raro, juzgan de inmediato, creen que las diferencias son errores a enmendar y se consideran el límite de la normalidad , puedan pararse en otra vereda y ver que los grises son lo que dan volumen a las cosas. Porque sobre todo, estoy convencida de que lo que se pueda tomar con una cuota de humor y donde puedas encontrar un lado positivo a las dificultades, aliviana mucho la carga.
"

Sin dudas, un libro para leer y aprender.

Artefacto 35

Ya está disponible para su descarga el número 35 de la revista gratuita virtual Artefacto, para que la disfruten plenamente.

En este número ser destaca una entrevista al caricaturista peruano radicado en Alemania, Iván Prado y un adelanto de lo que será el libro sobre los caricaturistas arequipeños que pronto estará listo.

Y, como siempre, hay mucho más!

Ya la pueden descargarla gratis en: http://artefacto.deartistas.com/

23 octubre 2010

Calamaro on the rock por Liniers


En su living y en las calles de Palermo Andrés Calamaro recibió a Liniers. Como resultado de dicha visita La Nación publica hoy un nuevo reportaje dibujado que refleja un diálogo sin tiempo... desde los Abuelos de la Nada hasta a las máximas de Frank Zappa.

Jim Lee en Página/12

Jim Lee se encuentra en Rosario, y es la estrella del Festival Internacional CRACK BANG BOOM (ver).

Por tal motivo, Andrés Valenzuela le realiza una nota en el suplemento de espectáculos de Página/12 que pueden leer dando click en “El mundo de lo digital cambiará a la historieta”.

21 octubre 2010

"Profesar la Profesión", charla del Maestro Oswald

El próximo martes, 26 de octubre a las 19:30 hs tendrá lugar en el Auditorio de la Alianza Francesa, sede Palermo una charla a cardo del Maestro Oswald cuya temática es muy interesante para los que trabajamos en el medio.

Algunas de las preguntas qué se trataran de responder en la misma son:
¿Se es profesional porque se vive de la profesión: el trabajo es remunerado ?
¿Eso basta?
¿Cuál es el significado profundo de ser profesional?
¿Qué de aquel sentido ideal de amor a su actividad, del aficionado, en la mentalidad profesional?

+info:
La charla será con entrada libre
Auditorio de la Alianza Francesa, sede Palermo
Billinghurst 1926, Buenos Aires, Argentina

Ana von Rebeur presenta su nuevo libro "La ciencia del color"

Será el miércoles 17 de noviembre, a las 19.00hs, en la librería Ateneo Grand Splendid, Av Santa Fé 1860, Buenos Aires.

Sobre el Libro
Le llevó siglos a la humanidad encontrar colores perfectos, en episodios llenos de tragedia, pasión y ambición.
Los pigmentos se obtuvieron de raíces, piedras preciosas, insectos, animales, momias, óxidos y metales.
Entre alambiques y calderos, se usaron como alucinógenos, venenos o cicatrizantes.
Todo color era muy caro, a veces imposible de obtener.
Hubo gente que mató para obtenerlos y otros entregaron sus vidas por ellos.
Tenerlos hoy en día al alcance de la mano y a precios accesibles es un milagro muy reciente.
En este libro, los colores nos cuentan sus mayores secretos: su origen y sus efectos, de dónde vienen y cómo se hacen.

Con él, sabremos por qué el azul mató a miles de campesinos en el Caribe, cómo Napoleón Bonaparte murió por el verde, por qué los dólares son verdes, qué tienen en común las tarjetas de crédito y los uniformes de policía,por qué las empresas petroleras y las panaderías eligen el amarillo y por qué el jean es azul y desteñido.
Sabremos de qué sustancias se obtiene cada color y de paso aprenderemos qué tienen en común el color y los medicamentos, cómo percibimos los colores, y cómo eligieron sus paletas los pintores más célebres.
Somos los privilegiados testigos de la era del color, con el arcoiris en la palma de la mano.

¡Bienvenidos a este fascinante viaje multicolor!

Más apasionantes datos multicolores en http://poderososcolores.blogspot.com/-

Algunas de las preguntas que responde este libro ( y que responderá la autora en la presentación) :

¿ De qué color eran los antiguos vestidos de novia?
¿ Qué transmito vistiéndome de negro?
¿ De qué color son la mayoría de las marcas y por qué?
¿ De qué color se viste la mujker más sexy?
¿ Cuál es el color que adelgaza si lo usamos en la mesa?
¿ Qué color de auto se llena de multas?
¿ Qué guerra le dió nombre a dos colores y creó la Cruz Roja?
¿ Qué pintor famoso pintaba con momias egipcias molidas?
¿ Cuál es el color de auto más vendido y por qué?
¿ De qué pais africano dependemos para contar con pintura azul?
¿ Cual es el color que parece el más abundante, y sin embargo fue el más difícil de obtener como pigmento?
¿ Gracias a qué color America no se llamó Bacalaolandia?
¿ Cuál es el color antisuicidio?
¿ Que´color provocó un genocidio en el Caribe?
¿ Los remedios cambian de efecto según de qué color sea la pastillita?
¿ Qué tienen en común Boca Juniors y los blue jeans?
¿ Qué color nos convierte en zombies, a humanos y animales?
¿ Es cierto que al pintarnos los labios nos ponemos escarabajos aplastados en la boca?
¿ Por qué Shakespeare escribía con clavos y bellotas?
¿ Por qué la bandera argentina es celeste y blanca a causa de las montañas iraníes?
¿ Por qué el violeta es el color de la realeza?
¿ Impresas en qué color tienen que ir las malas noticias?
¿ Qué transmite un ambiente de color naranja?
¿ Por qué gracias al mosquito tenemos colores sintéticos?
¿ Que invento dio origen al impresionismo?
¿Por qué el amarillo tiene el nombre más feo de todos los colores?
¿ Qué color jamás tuvo nombre?
¿ Por qué los pajaros tienen tantos colores ...y los ven tan bien?
¿Por qué el arcoiris tiene colores?
¿ Que color mató a cientos de bebés ingleses recién nacidos?
¿De qué color uno debería vestirse para ganar un litigio ante un tribunal?
¿ Cuál es el color que mejor vemos y cuál es el que más nos cuesta ver?
¿ Qué color ven los insectos que nosotros no vemos?
¿ Que dice de uno, que nos guste el verde, el fucsia o el marrón?
¿ De qué dos colores ve al mundo mi perro? ( ...que no son blanco y negro)
¿ Cual es el animal que mejor ve los colores?
¿ Es cierto que el sol es verde?
¿ De qué color es realmente el cielo, que no es azul?
¿En una carpeta de qué color debo presentar mi curriculum para asegurarme de que lo lean?
¿ Por que los dólares son verdes?
¿ Gracias a qué color Suiza se volvió un país rico?
¿Por qué las nenas usan el rosa y los varones el celeste?
¿ De qué color debo pintar un sitio donde se realiza trabajo intelectual?
¿ Por qué pedimos Coca Cola si nos gusta más la Pepsi?
¿De qué color hay que vestirse en la primera cita?
¿ Que color en decoracion reactiva tu vida sexual?
¿ Cuál es el color favorito de hombres y mujeres?
¿ Cuál es el pigmento más abundante?
¿ Cuál es el color más raro y difícil de obtener?
¿De que color eran en verdad los cuadros de Rembrandt y Van Gogh?

20 octubre 2010

Ponencia sobre el periódico "Don Quijote"

Julio Neveleff, colaborador del Museo del Dibujo y la Ilustración, diserta sobre el Periódico Don Quijote en la presentación del libro 'Bicentenario 200 años de humor gráfico - Primera Centuria 1810 - 1910', en el marco de la 36ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.

Don Quijote (1884 - 1905) es, sin duda, uno de los grandes hitos en la historia del periodismo nacional, aunque su trayectoria y el rol que jugó durante más de dos décadas en la prensa argentina son poco conocidos. Contemporánea de El Mosquito (1863-1893) y precursora de Caras y Caretas (aparecida el 8 de octubre de 1898, por cuyas páginas pasaron varios ex redactores y dibujantes de Don Quijote), logró definir un perfil propio a pesar de caminar el duro sendero del humor gráfico de corte político, no siempre tolerable en las altas esferas del poder.

Parte 1:



Parte 2:

Homero Simpson es "un buen católico"

Su inteligencia deja mucho que desear, come donuts sin parar y es un aficionado compulsivo a la cerveza Duff, pero, según L'Obsservatore Romano, la publicación oficial de El Vaticano, Homer Simpson, el padre de la familia más amarilla de la televisión, "es un buen católico".

Así lo hace saber el diario oficial de la Santa Sede en el artículo Homero y Bart son católicos, en el que destaca que "los Simpson son de los pocos programas infantiles en el que la fe cristiana, la religión y las preguntas en torno a Dios son temas recurrentes".

El Vaticano es consciente, sin embargo, de las humillaciones sin piedad a las que Homero somete a su vecino, el evangelista Ned. Tampoco olvida que el marido de Marge ronca durante los sermones del reverendo Lovejoy, pero agradece que rece todos los días antes de comer y que, a su manera, crea en el más allá.

La segunda vez
No es la primera vez que la Santa Sede elogia la labor cristiana de los personajes de Matt Groening. Pocas semanas después de la muerte en 2005 del papa Juan Pablo II, el sacerdote jesuíta Francesco Occhetta analizaba la serie, en la que "la relación entre el hombre y Dios" es uno de sus temas más importantes, y que refleja la "confusión religiosa y espiritual de hoy en día".

Fuente: adn.es

19 octubre 2010

Catálogo de la XVII Muestra de Humor Gráfico de la FGUA

Hoy llegó a casa la Revista Quevedos (números 43-44) que se encuentra enteramente dedicada al Catálogo de la XVII Muestra de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá.

Siempre es un renovado placer y un orgullo estar con una obra en el mismo junto a queridos y prestigiosos colegas y amigos.

+info:
Para ver más de la XVII Muestra de Humor Gráfico, click aquí.

Para leer más de la XVII en este blog, click aquí.

Entrevista a Tute

En su programa "Dar de Nuevo", Horacio Salas entrevistó a Tute.

Juan Maria Loiseau (TUTE), estudió diseño gráfico, humorismo y cine. Realiza la tira diaria "Batu" en La Nación y publica en LNR de los Domingos. Sus dibujos se publican en diarios de Mexico, Colombia, Estados Unidos y Francia entre otros.

Publicó varios libros de humor y poesías, entre los que se destacan "Tute", "Batu 1","El destino, esa sombra" y "El libro de la noche" En el rubro Cine, realizó 2 cortometrajes, los cuales fueron premiados en festivales de Argentina, España y Chile.

En el ámbito de la música, realizó el arte de tapa de varios CD,s y presentó sus propias canciones en el festival de Tango de Bs. As en el 2009, las cuales fueron interpretadas por las mejores voces rioplatenses. Actualmente trabaja en su primer largometraje, en un CD, y una serie de shows con proyecciones de dibujos junto al cantor y compositor Hernán Lucero.

Bloque 1:



Bloque 2:



Bloque 3:



Bloque 4:

18 octubre 2010

Crack Bang Boom

La Primera Convención Internacional de Historietas en Rosario, que se desarrollará en el Centro de Expresiones Contemporáneas (CEC, bajada Sargento Cabral y el río) y el Centro Cultural Parque de España entre el jueves 21 y el domingo 24, dejará inaugurada una muestra en Galerías con originales de algunos de los historietistas más importantes del mundo, quienes estarán presentes en las jornadas, pensadas como un espacio de encuentro e intercambio para conocer los comienzos de grandes artistas, maestros, autores preferidos y algunos consejos para quienes estén empezando en esta disciplina. La muestra, que permanecerá en Galerías hasta el domingo 14 de noviembre, contará con trabajos del norteamericano Brian Azzarello, el surcoreano Jim Lee, el mexicano Humberto Ramos y el español Pasqual Ferry, entre los extranjeros, así como de los argentinos Horacio Altuna -que viene de España especialmente a la inauguración de la exposición- Francisco Solano López, Carlos Trillo, Domingo Cacho Mandrafina, Eduardo Risso, Ariel Olivetti, Marcelo Frusin, Juan Sáenz Valiente, Juan Bobillo, Leandro Fernández y Francisco Paronzini.

La convención comenzará el jueves 21 a las 17 con un homenaje a uno de los más importantes artistas que dio la provincia de Santa Fe, Juan Arancio, pintor, dibujante, ilustrador, historietista y argumentista, en el Teatro Príncipe de Asturias. Ese día a las 18 se inaugurará la muestra en Galerías.

Las actividades del encuentro incluyen charlas, recorridos por la obra de los invitados, mesas con editores, presentaciones de libros, revistas, editoriales y tesoros del mundo de la historieta salidos de plumas legendarias que estarán presentes en cuerpo y alma.

+info:
jueves 21 a las 18 en Galerías. Gratis.
Hasta el 14 de noviembre, de martes a domingos de 15 a 20.
Solicitar turnos para visitas guiadas de instituciones educativas al 426 0941 o a: visitasguiadas@ccpe.org.ar.
Programa completo en http://www.crackbangboom.com.ar/.

Bonus Track: CrackBangBoom - Spot Publicitario

Ya salió "DIBUJANTES" número 6 !

Y en este número, el gran ilustrador TITO MENNA y MARLENE POHLE....

En esta edición de la revista DIBUJANTES, se abre una nueva etapa. Por primera vez
lleva una mujer dibujante a la portada de su publicación, como principio de una promesa, de honrar a tantas otras que han triunfado en el mundo de las historietas y conocer los trabajos realizados por nuestras colegas femeninas.

Para descargar la revista, visite el blog: revista-dibujantes-dibujantes.blogspot.com ó direectamente dar click en DESCARGAR.

17 octubre 2010

Fernando Sendra "Campeón de la Salud"

El humor, entre otras cosas, contribuye a mejorar las condiciones de salud de la población. En este beneficio del humor está basado el reconocimiento que ha hecho la Organización Panamericana de la Salud/Organización Mundial de la Salud (OPS/OMS) al humorista gráfico e historietista argentino Fernando Sendra.

El pasado lunes 27 de septiembre recibió de manos del organismo el premio “Campeón de la Salud” por su contribución a mejorar la salud en las Américas.

Sendra colaboró con la campaña de la OPS: “Lactancia materna, primer alimento para campeones”, llevada adelante en 2002, 2006 y 2010 con motivo de la Copa Mundial de Fútbol.

El siguiente video documenta el momento del nombramiento:

Matías, el niño travieso
En ella, se ve a su personaje Matías -un niño travieso, simpático e ingenuo, de gran imaginación, temores y deseos- siendo amamantado y luego sosteniendo una pelota bajo las leyendas: “Pecho: algo a lo que le daba pelota”, y “Pelota: algo que me tomo a pecho”.
Sendra es autor de más de 20 libros, diez de los cuales dedicados a la serie “Yo, Matías”.

Comenzó su carrera como caricaturista en 1973 a través de la publicación de caricaturas en diferentes diarios y revistas argentinas. En 1990, su personaje Prudencio (luego convertido en “Yo, Matías") comenzó a aparecer en el diario Clarín, uno de los más populares de Argentina.

Difusión de las actividades de la OPS
La OPS otorga la distinción de "Campeón de la Salud" a personas prominentes que por medio de su influencia y prestigio dan a conocer la labor de la Organización y sus programas de salud, tanto en países y territorios de las Américas como en otros lugares del mundo.
La OPS, fundada en 1902, trabaja con todos los países de las Américas para mejorar la salud y la calidad de vida de su gente. Es también la Oficina Regional de la Organización Mundial de la Salud (OMS).
La OPS ha convocado a varias personalidades destacadas para que valiéndose de sus talentos, de su carisma y del reconocimiento internacional o nacional, promuevan temas de salud pública tales como vacunación, salud materno-infantil, seguridad de la sangre, VIH, preparativos para casos de desastre, control del tabaco, prevención del abuso del alcohol y violencia doméstica, entre otros.

Video con las declaraciones de Sendra, luego de haber recibido al distinción:

Motivar al público
Los Campeones de la Salud de la OPS contribuyen a aumentar la concientización y la comprensión de estos temas mediante campañas de prevención, anuncios de servicio a la comunidad y comunicados de prensa en video. También participan en conferencias de prensa, así como en entrevistas en medios electrónicos e impresos y divulgan mensajes sobre la salud que motivan a un público amplio, en particular los funcionarios gubernamentales, los responsables de la política, los medios de comunicación, las comunidades y el público en general.

Fuente: SwissLatin

16 octubre 2010

Proponen crear un museo de la historieta y humor gráfico argentino

Diputados presentaron un proyecto de ley que propone la creación del museo “Héctor Germán Oesterheld”, “dedicado al arte de la historieta y el humor gráfico, con el objeto de salvaguardarlo como parte integrante de la memoria cultural de nuestro país”.

El proyecto es impulsado por legisladores de distintos bloques como Roy Cortina (PS), Norah Castaldo (UCR), Héctor Piemonte (CC), Nora Videla (Peronismo Federal), Margarita Ferra De Bartol (FpV) y Claudio Lozano (Proyecto Sur).

El museo tendría como objeto adquirir, custodiar y exhibir obras originales de historietistas y humoristas gráficos argentinos, preservar colecciones de publicaciones, montar exposiciones permanentes, especiales e itinerantes de creadores argentinos y extranjeros, incentivar la actividad de los guionistas y dibujantes nacionales, crear un espacio de formación, estudio e investigación en relación a la historieta y el humor gráfico, fomentar en los niños, niñas, adolescentes y jóvenes el hábito de la lectura, y proponer la celebración de convenios y acuerdos.

La sede del museo sería en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, y su director sería designado por el Poder Ejecutivo. Además el proyecto propone que cuente con un “consejo consultivo honorario”, “integrado por destacados/as artistas de la historieta y el humor gráfico, que ejercerán sus funciones ad honorem”.

Según sostienen los diputados en los fundamentos del proyecto “la historieta ha acompañado, desde su nacimiento, el devenir histórico de las naciones y sus ideologías; ha reflejado una realidad, muchas veces proscripta, y ha sabido canalizar los íntimos anhelos de los pueblos”.

A continuación el texto completo del proyecto:
CREACION DEL MUSEO "HECTOR GERMAN OESTERHELD" DEDICADO AL ARTE DE LA HISTORIETA Y EL HUMOR GRAFICO

Artículo 1°.- Objeto
Créase el Museo "Héctor Germán Oesterheld", dedicado al arte de la historieta y el humor gráfico, con el objeto de salvaguardarlo como parte integrante de la memoria cultural de nuestro país y promoverlo entre las nuevas generaciones de argentinas y argentinos.

Artículo 2°.- Acciones
A los fines del cumplimiento de su objeto, el Museo desarrollará las siguientes acciones:

a) Adquirir, custodiar y exhibir obras originales de historietistas y humoristas gráficos argentinos.

b) Preservar colecciones de publicaciones dedicadas a la historieta y al humor gráfico.

c) Montar exposiciones permanentes, especiales e itinerantes de creadores argentinos y extranjeros.

d) Incentivar la actividad de los guionistas y dibujantes nacionales de la historieta.

e) Crear un espacio de formación, estudio e investigación en relación a la historieta y el humor gráfico.

f) Fomentar en los niños, niñas, adolescentes y jóvenes el hábito de la lectura.

g) Proponer la celebración de convenios y acuerdos que resulten conducentes al cumplimiento del objeto del Museo.

Artículo 3°.- Sede
El Museo tendrá su sede en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

A efectos de su instalación, el Poder Ejecutivo Nacional afectará un inmueble y llamará a concurso público de proyectos para adaptarlo a su nueva función.

Deberá contar con espacios adecuados que permitan la exposición de obras, la realización de talleres, la organización de conferencias y la proyección de películas y videos.

Artículo 4º.- Dirección
El Museo será administrado por un Director/a designado por el Poder Ejecutivo Nacional.

Artículo 5°.- Consejo Consultivo Honorario.
Créase un Consejo Consultivo Honorario como organismo asesor de la Dirección del Museo, integrado por destacados/as artistas de la historieta y el humor gráfico, que ejercerán sus funciones "ad honorem".

Artículo 6°.- Funciones
Serán funciones del Consejo Consultivo Honorario:

1. Asesorar a la Dirección del Museo en todas las acciones tendientes al logro de los objetivos de la presente ley.

2. Proponer la realización de exposiciones alusivas a personajes de la Historieta Nacional.

3. Proponer homenajes a autores argentinos y la imposición de nombres a las Salas del Museo.

4. Colaborar en la realización de certámenes y concursos.

Artículo 7º.- Presupuesto
Los gastos que demande el cumplimiento de la presente serán imputados a las partidas presupuestarias correspondientes.

Artículo 8°.- Comuníquese, etc.

FUNDAMENTOS

Señor presidente:
Arte sin discusión, distintos originales de historieta han sido expuestos en los más famosos museos y galerías del mundo. Es el caso del Museo de Artes Decorativas del Palacio del Louvre, en París y el Museo de Arte Moderno, en Nueva York, en los que ocuparon un espacio junto a cotizadísimas obras de grandes pintores.

El Cisco Kid, mundialmente famoso personaje del argentino José Luis Salinas, ha viajado desde el Louvre, en Francia hasta el Di Tella, en nuestro país; la obra del italiano Hugo Pratt, protagonista de la edad de oro de la historieta argentina, que ilustrara personajes creados por Héctor Germán Oesterheld, fue exhibida en el Gran Palais, de Francia, junto a obras de Rembrandt y Vermeer; Mafalda tuvo su propia muestra, organizada en España por la Comisión Estatal Quinto Centenario.

Asimismo, multitudinarios salones o bienales de la historieta se organizan periódicamente en diversas ciudades del mundo. Los más famosos son el Salón de Angulena, en Francia; el de Barcelona y el de Asturias, en España; el de Lucca, en Italia; y la Convención de San Diego, en Estados Unidos.

Sociólogos, semiólogos y analistas de diseño, se han encargado de teorizar sobre este arte. Según Umberto Eco, "ya nadie niega hoy que el cómic es un testimonio del momento social".

La historieta ha acompañado, desde su nacimiento, el devenir histórico de las naciones y sus ideologías; ha reflejado una realidad, muchas veces proscripta, y ha sabido canalizar los íntimos anhelos de los pueblos.

Nacida hace más de un siglo, se halla profundamente relacionada con el surgimiento y evolución de los grandes periódicos masivos y la influencia múltiple y recíproca de los poderosos medios de comunicación.

Entre los niños y niñas, la historieta enfrenta la competencia de los juegos de video e internet, pero los libros con historietas completas ocupan un lugar privilegiado en todo el mundo. Algunos títulos llegaron a vender hasta cuatrocientos mil ejemplares, una cifra difícil de alcanzar, incluso en narrativa.

La utilización de la historieta en la docencia no es muy común en nuestro país, aunque en el mundo ha sido adoptada como un nuevo y apropiado elemento didáctico, aún a nivel universitario.

En Italia, casi cien tesis finales de carrera en distintas Universidades se han basado en el famoso personaje de la historieta mundial, Corto Maltés. Inclusive, un episodio en el que luchaba contra la malaria en la selva, originó una tesis sobre medicina tropical.

Dibujos de algunos personajes de Hugo Pratt, creador del Corto, están en memorias de computadoras de distintas Universidades, como Toronto, Roma, Suiza.

El sociólogo chileno Ariel Dorfman, autor del libro "Para leer el Pato Donald", opina: "A mí me preocupaba que mientras yo enseñaba a Borges y a Cervantes, la gran mayoría de los seres humanos en mi país y en el mundo en general, leían fotonovelas o historietas. Por lo tanto, si a mí me interesaba la comunicación literaria, también, evidentemente, me tenía que interesar la comunicación de masas. Entonces, ¿por qué el profesor de dibujo y el profesor de castellano no se juntan y hacen hacer historietas? Utilicemos el hecho de que es una cultura de medios masivos."

Remontándonos en la historia de la humanidad, ya existían gérmenes de historieta en la Columna Troyana, "donde se observa un bajorrelieve con una sucesión ininterrumpida de viñetas marmóreas, un relato en imágenes enclavado sobre un héroe histórico sobre el que gira la acción".

Sin embargo, tal como hoy la conocemos, la historieta nació en el suplemento dominical del periódico neoyorquino World, en 1895. "Desde el medio de una plancha que mostraba la vida turbulenta, los actos absurdos, el sadismo, la violencia y la inventiva de los habitantes de una miserable callejuela de bajos fondos, se distinguía la figura de un pibe vestido con un camisón que le llegaba a los pies" sobre el cual el dibujante, Richard Outcault, calaba un texto dentro de un círculo o globo.

Este personaje sería bautizado posteriormente, debido al color introducido en su camisón, como "Yellow Kid" (Pibe Amarillo), que se convertiría en la principal atracción del diario y contribuiría a dar el nombre de prensa amarilla al periodismo sensacionalista.

En cuanto al valor económico de la historieta, basta con mencionar que por el Ejemplar del Nº 1 de la revista "Action Cómics", de junio de 1938 - en el que apareció Superman por primera vez - se ha llegado a pagar más de un millón de dólares.

La Historieta y el Humor Gráfico en la Argentina
En sus comienzos, la historieta nacional estuvo muy influida por la norteamericana y sólo después de varios años pudo adquirir canales expresivos propios.

La publicación de tres revistas - Rico Tipo (1944), Patoruzito e Intervalo (1945) - que se agregan a la Patoruzú de 1936, inauguraron la denominada Edad de Oro de la Historieta Nacional, que se extendería hasta inicios de los ´60.

Rico Tipo se encargó fundamentalmente de bucear en nuestra realidad y mostrarnos, desde su óptica del humor, cómo somos. José Antonio Divito ilustró mujeres de estrecha cintura, altas y esbeltas, que se transformaron en paradigmas de la belleza femenina y llegaron a generar una moda: las modistas copiaban los modelos que lucían las chicas y la frase "te pareces a una chica de Divito", alcanzó el rango de piropo.

Pero, además, Divito creó una galería de personajes que, en muchos casos, pasaron a alimentar nuestro lenguaje cotidiano y alcanzaron categoría de "adjetivo": "Falluteli", un oportunista empleado de oficina que se hacía odiar por sus compañeros y lectores; "Bómbolo", un inocente que se creía cuanto le decían; Fulmine, personaje que atraía la desgracia, nueva versión del "Yettatore"; y "El Otro Yo del Dr. Merengue", un hombre recto y circunspecto cuyos verdaderos sentimientos, reprimidos, salían a la luz por intermedio de su otro yo.

Otros importantes colaboradores de Rico Tipo fueron Oski, Landrú y Alejandro del Prado, que con el seudónimo de Calé, creó una sección inolvidable, "Buenos Aires en Camiseta", en la que radiografiaba las costumbres de los porteños con un talento poco habitual.

Al leer a Calé hoy, uno puede detenerse como si estuviera frente a un álbum de fotos familiares. Su obra nos permite ver cuáles fueron y qué ha quedado de las costumbres porteñas de los ´50. En ella se reconocen los tics eternos del Buenos Aires de los barrios y es posible mirar las huellas de los hábitos que se extinguieron.

Rico Tipo alcanzó tal grado de popularidad que llegó a vender casi trescientos mil ejemplares por semana.

En la Patoruzú, al indio patagónico se le sumó un personaje que recreó, con una gran cuota de realismo, al prototipo del hombre de la noche de la década del ´40: Isidoro. Para quienes no accedían a las boites y al jet-set, Isidoro era una forma de vivir y conocer el Buenos Aires nocturno.

Pero tras la ingenuidad de su dibujo y su galería de bonachones personajes, el humor gráfico nacional ocultaba una indisimulable carga ideológica. "¿Cuál es la relación - se pregunta Masota, ensayista español - entre Patoruzú y los avatares más violentos de la política del radicalismo y del conservadorismo en el país? Sobre todo si se tiene en cuenta que Quinterno, autor del personaje, no se cuidaba de exhibir sus convicciones políticas". Y concluye: "Oculta en Bibliotecas y Archivos yace una extraña subcultura, la historia de una relación escondida entre la cultura de masas y la política en la Argentina".

En 1957, Landrú editó "Tía Vicenta" e inauguró el humor político en nuestro país. En la primera tapa se veía una cola de generales. El último en llegar pregunta: "¿Esta es la cola del golpe?"

Landrú sufrió todo tipo de censuras en su publicación: "Tuve, además -recuerda - , observaciones de funcionarios militares durante la Libertadora por inventar un teorema según el cual el cuadrado de un coronel es igual a la suma del cuadrado de dos generales".

Landrú solía colocar apodos de animales a los políticos y militares de la época (el "bisonte" Allende, el "chanchito" Alsogaray, el "gorila" Isaac Rojas) y a raíz del mote de morsa que le colocara a Onganía, su revista fue clausurada provisionalmente en 1966.

En 1964, de la mano de Joaquín Lavado (Quino), nacía Mafalda, una historieta que analizaba críticamente la realidad desde una perspectiva progresiva.

Según Eco, "en materia política, Mafalda tiene ideas muy confusas, no logra entender lo que ocurre en Vietnam, no sabe por qué existen los pobres, no se fía del Estado y está preocupada por la presencia de los chinos. Sólo una cosa sabe claramente: no está conforme".

Mafalda fue traducida a 26 idiomas y sólo en nuestro país vendió 20 millones de ejemplares.

Quino es "Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires" y su personaje llegó a ser propuesto, en 1988, para la misma distinción. "Mafalda hizo reflexionar muchas veces a sus lectores sobre la validez de los hábitos, creencias, prejuicios y lugares comunes, ayudando de este modo a construir una sociedad mejor" -expresaba esa iniciativa entre sus fundamentos.

En 1957, Héctor Germán Oesterheld creó a "El Eternauta", ilustrada por Francisco Solano López, considerada "la primera expresión adulta de la ciencia ficción argentina" y erigida en símbolo emblemático de la historieta nacional.

Presentada como una bella parábola, El Eternauta mostraba la inquebrantable resistencia del pueblo frente a un enemigo de omnímodos poderes en un devastado Buenos Aires con lugares reconocibles.

Oesterheld trabajó a lo largo de su vida con los más importantes dibujantes de nuestro país y del mundo.

Junto al italiano Hugo Pratt creó el Sargento Kirk, una casaca azul que desertaba y decidía unirse a los indios, y Ernie Pike, cronista de la Segunda Guerra Mundial. Por definición de Pike - Oesterheld, "la guerra es la aventura que no tiene sentido porque no hay un mal enfrente sino que el mal es la guerra misma, un error. Entonces la única victoria posible en esta batalla es la interior, la que cada hombre libra contra la ética de los sentimientos".

Con el uruguayo Alberto Breccia, considerado un plástico de la historieta y que fuera incluido entre los más grandes artistas de este siglo en el mundo, publicó Sherlock Times, una especie de detective proveniente del espacio; Mort Cinder, un ser inmortal que había vivido la historia de la humanidad desde sus orígenes, y la segunda versión de "El Eternauta", que fuera censurada y abortada por la misma revista que la publicaba semanalmente, Gente (1969), debido a su ideología, fundamentalmente anti- imperialista.

Según Juan Sasturain, "Neruda es a Pratt lo que Vallejo es a Breccia y tras ellos se definen las líneas fundamentales de la narración gráfica más creativa de los últimos treinta años. ¿Y Salinas? Salinas está en la base, debajo y atrás: Salinas es Darío".

En esos tres autodidactas absolutos, escalonados generacionalmente en veinte años, está la mejor historieta de aventuras argentina.

El otro gran generador fue Oesterheld. Su trabajo con Breccia y Pratt, rompió con lo anterior y abrió camino hasta hoy.

A partir de 1984, el mensuario "Fierro" se encargó de publicar a los mejores historietistas argentinos, muchos de ellos residentes en Europa:

Horacio Altuna, el mismo que ilustró historietas tan populares como "Las puertitas del Sr. López", "El loco Chavez", y el "El nene Montanaro", en Clarín; Juan Giménez, que participó de la película de dibujos animados para adultos, "Heavy Metal"; José Muñoz y Carlos Sampayo, creadores del "Alack Sinner", considerada como una de las veinte mejores historietas de todos los tiempos; Roberto Fontanarrosa, creador de personajes tales como "Boogie, el aceitoso" e "Inodoro Pereyra", que nació como una parodia del radioteatro gauchesco; Carlos Trillo, prestigioso guionista multi-premiado a nivel mundial, formó una dupla exitosa con Horacio Altuna.

Por qué Museo
Porque como alguna vez dijera el Diputado Nacional por el Partido Socialista, Guillermo Estévez Boero, "el museo sirve, acompaña y explica a la comunidad sus tiempos y sus tensiones. Ésta debe verse a sí misma para mejor comprenderse y para así lograr un desarrollo armónico, un crecimiento con identidad. Los museos tienen a su cargo la custodia del patrimonio cultural de los argentinos; son los depositarios de nuestra memoria colectiva para transmitirla a las presentes y futuras generaciones. Los museos no son simples repositorios de objetos - aunque también puedan serlo - sino un centro de actividad cultural, técnica, artística o científica, para conservar, investigar y difundir los testimonios intelectuales de la humanidad a través del tiempo."

Por qué el nombre Héctor Germán Oesterheld
Porque, definitivamente, si la historieta nacional se identificara con un nombre, no tenemos dudas, sería el de Oesterheld.

En un contexto político violento, Oesterheld creó su propia editorial, Frontera, en 1957.

Había abandonado tempranamente su profesión de geólogo para dedicarse a la literatura. Comenzó escribiendo cuentos infantiles de divulgación científica pero años después descubrió que la historieta podía transformarse en una verdadera fuente de conocimiento para los chicos y decidió dedicar su vida al oficio de guionista.

En sus historias, la anécdota era imaginaria pero todo el entorno, tanto geográfico, histórico o científico era de una verosimilitud absoluta. Hasta llegó a comprarse un diccionario de un dialecto africano para poner expresiones auténticas en boca de una tribu indígena.

En sus historietas están los grandes temas que acosan al hombre desde siempre, fundamentalmente el amor y la muerte (eros y thanatos), que también han regido su vida.

Sus héroes diferían mucho de los norteamericanos. Oesterheld forjó personajes humanos, conflictuados y muchas veces forzados a actuar de maneras que ni ellos mismos hubieran imaginado. En su obra es la aventura la que arranca a sus personajes de la cotidianidad y los transforma en "héroes".

Oesterheld ocupa un lugar muy importante en nuestra cultura nacional, su nombre quedó instalado en el corazón de sus lectores y su vida estuvo estigmatizada por el odio, la persecución y la muerte, integrando la triste lista de personas desaparecidas por el último proceso militar, tras su paso por el centro clandestino de detención, El Vesubio, demolido en 1977.

En 1980, en la Bienal Lucca 14, en Italia, fue homenajeado con un Yellow Kid, post-morten.

En 1997, a 20 años de su desaparición forzada, la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires conformó la Comisión de Homenaje a H. G. Oesterheld, y bautizaron con su nombre a una plazoleta porteña.

En síntesis, Señor Presidente, es importante destacar que la historieta argentina se halla entre las más prolíficas del mundo y es una de las literaturas más leídas. Sus artistas - muchos de los cuales residen en el exterior - están considerados entre los mejores del planeta, por lo cual han recibido premios en todo el mundo, especialmente en el Salón Lucca, Italia, donde fueron premiados, entre otros, Salinas, Breccia, Trillo y el mismo Oesterheld.

Asimismo, muchos de los personajes nacionales se hallan entre los diez o veinte mejores de la historieta mundial de todos los tiempos y la historieta nacional ha sido una importante protagonista de nuestra historia, reflejando nuestras costumbres, avatares y anhelos y ejerciendo, muchas veces, una gran resistencia contra los gobiernos autoritarios.

Por todo ello, consideramos trascendente la aprobación de este proyecto de ley que propone la creación del Museo "Héctor Germán Oesterheld", dedicado a la Historieta y el Humor Gráfico, no sólo como un homenaje y en reconocimiento hacia aquellos que a través de los años forjaron este noveno arte, sino también y fundamentalmente, como instrumento en defensa de la libertad, la memoria y la expresión de las ideas.

Fuente: NCN (visto primero en La Nuez)

Oportunidad para creadores de Cómics


Graphic.ly, la plataforma de la comunidad para editores de cómics, Jim Mahfood, ilustrador/artista de cómics/muralista y creador del estilo de arte conocido como Visual Funk, junto con Talenthouse.com están ofreciendo la oportunidad a creadores de cómics y los diferentes estilos de este tipo de arte, a que presenten tres de sus mejores cómics para la oportunidad de que sea publicado con Graphic.ly

Los creadores de los cómics seleccionados, además de poder ser publicados con Graphic.ly, recibirán una tutoría de tres meses con Jim Mahfood.

Para más información acerca de esta oportunidad ir a http://tlnt.at/bpHGRu.

15 octubre 2010

Se viene Expotoons 2010

Una nueva edición del Festival Internacional de Animación EXPOTOONS tendrá lugar en Buenos Aires del 30 de Noviembre al 2 de Diciembre.

Para más info del mismo, puden visitar su página web en: http://www.expotoons.com/.
Mientras tanto, pueden ver algo de lo que pasó en Expotoons 2009 en el siguiente video:

13° Edición del Concurso PortoCartoon

El prestigioso Concurso de Humor Gráfico Portocartoon ya tiene sus bases de la edición 2011.

Este año el tema es la Comunicación y Tecnologías.
La fecha límite para la entrega de trabajos es el 27 de febrero de 2011.

Aquí las Bases:

14 octubre 2010

Visita guiada a "Musicalidades"

El Maestro David Pugliese anuncia una nueva visita guiada a su exposición: MUSICALIDADES.

Será el Sábado 16 de octubre a las 18 hs. La cita es en Casa de Arte Doña Rosa, Colón 279, Quilmes.
La entrada es libre y gratuita.

Para mas información: www.davidpugliese.blogspot.com

13 octubre 2010

El Rescate de los Mineros visto por los Humoristas Gráficos

Como no podía ser de otra manera, el sitio de Daryl Cagle dedica un especial a la noticia más impactante de los últimos tiempos: el Rescate de los Mineros.

El dibujo que acompaña este post fue realiza por el genial Boligan (para el diario El Universal de México).

Para ver más dibujos realizados por los humoritas gráficos de todo el mundo, click en: Rescued Miners.

Un Cómic que Vino muy bueno...

Este y muchos más juegos de palabras, se me ocurrieron cuando vi la noticia da cuenta de un vinicultor de Francia que comenzó a recibir pedidos masivos cuando una historieta en Japón hizo mención de su vino....

El formato de "Les Gouttes de Dieu" (que ya es una serie de libros) responde al estilo manga (para más detalles click aquí), y ha provocado una verdadera revolución en la cultura vinícola de Francia como antes hizo en Japón, Corea y China.

Vean este video y se quedarán asombrados... Salud !



Pueden ver un video con la noticia en español en: http://www.youtube.com/watch?v=OwqasJ7pk94.

Para leer más click en Un cómic descoloca el vino, una interesante nota escrita en la sección gastronomía del diario El País.

"Vicios y Virtudes del Carnicero" lo nuevo de Rodolfo Fucile

El amigo Rodolfo Fucile ha puesto para descargar la edición digital de la serie de dibujos y grabados Vicios y Virtudes del Carnicero.

Click aquí para ver y descargar el libro en PDF.

El libro, también se encuentra disponible en formato de libro-objeto: edición artesanal diseñada, impresa, confeccionada e incluso pegoteada por el autor.

Más información en: http://rodolfofucile.blogspot.com/.

12 octubre 2010

Se viene "Dibujantes 2010"

La Asociación de Dibujantes del Litoral -ADL- organiza por segundo año consecutivo el evento "Dibujantes 2010" en la ciudad de Rosario. Se llevará a cabo del 15 al 17 de octubre, y posee distintas sedes, donde se realizarán charlas, un homenaje central a Horacio Lalia, y muchas exposiciones.

El evento contará con las siguientes exposiciones: "Juan Giménez", en el Centro Municipal Distrito Sur. "Arturo Soria", en el Centro Municipal Distrito Sur. "Literatura Ilustrada", en el Centro Municipal Distrito Sur. "1810 Revolución", en el Centro Municipal Distrito Sur.
"Retrospectiva de Aquellarre", en el Centro Municipal Distrito Sur."Humoristas", en el Centro Municipal Distrito Sur. "Carlos Meglia", en el Centro Municipal Distrito Sur. "Dibujantes 2010" es parte del "Mes de la Historieta", una movida cultural relacionada con la historieta, y que cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Rosario y el Gobierno de Santa Fe.

Además, Banda Dibujada estará presente con dos muestras:

1) "El Fascinante Mundo de la Historieta de Banda Dibujada", en el Centro Municipal Distrito Noroeste (Provincias Unidas 150 bis). Presentada por Banda Dibujada de San Nicolás/Aquelarre.

2) "Homenaje al Universo de René Goscinny por dibujantes argentinos", en el Centro Municipal Distrito Central (Wheelwright 1486). Presentada por Banda Dibujada Buenos Aires.

Murales de Nine para celebrar el Bicentenario

En el taller de Metrovías les dan los últimos retoques a las cerámicas. Con el nombre "El nacimiento de la Patria", los cinco murales que Carlos Nine realizó especialmente para el subte ocuparán 19,25 metros cuadrados de la estación Congreso de la línea A. Serán inaugurados el próximo jueves 21.

El artista fue convocado para esta ocasión especial: será el único mural subterráneo que conmemore los 200 años de historia patria, según explicó el jefe de Gestión Cultural de Metrovías, Juan José "Pepe" Romero.

"Doscientos años es una buena cantidad de tiempo. Dejamos de ser un país joven, como todavía suelen repetir algunos, hace rato. Somos país y tenemos patria, pero sigue pendiente el proyecto de nación. Porque una cosa es una canción y otra muy diferente hacer una sinfonía. Esa es la gran tarea", consideró el artista.

para leer más (en la fuente, La Nación), click aquí.

Banksy y la polémica apertura de 'Los Simpsons'

Este domingo, la serie de televisión 'Los Simpsons' abrió su nuevo capítulo con una secuencia de títulos de crédito que ha levantado la polémica en todo el mundo. El 'graffitero' británico Banksy es el autor de la secuencia con el que arrancó el episodio 'MoneyBart', de más de minuto y medio de duración, que empieza en Springfield y rápidamente se traslada a una oscura fábrica surcoreana en donde docenas de trabajadores se dedican a fabricar 'merchandising' de la serie de animación.

Tras el tradicional arranque de los títulos (siempre con pequeñas diferencias hasta que la familia se sienta frente a la tele), la secuencia lleva al espectador a un lugar oscuro y tenebroso, lleno de cadáveres, ratas y residuos tóxicos, en el que hombres, niños y animales encadenados trabajan en la producción de episodios de la serie.

No sólo eso, también se ve todo el merchandising (los muñequitos creados a partir de ratas muertas, las remeras, etc.) y los DVDs siendo embalados, sellados (con la lengua de un delfín decapitado) y enviados siempre desde este lúgubre ámbito. La secuencia concluye con la cámara saliendo de ese lugar por el medio de la O del sello Fox, productora de la serie creada por Matt Groening. Y el característico logo de la empresa aparece negro y rodeado de cadenas.

“Nada de lo que se muestra es verdad”, dijo a The New York Times Al Jean, productor ejecutivo de la serie. “Creo que es obvio, pero no está de más remarcarlo”.


Exposición de Moebius en París

La Fundación Cartier para el Arte Contempóraneo inaugura hoy en París una antológica dedicada al dibujante francés, al poseedor de una de las dualidades artísticas más fascinantes del siglo XX: como Gir o Jean Giraud (su auténtico nombre) firma los tebeos del teniente Blueberry, genial visión del western crepuscular; como Moebius ha creado un universo de sensaciones, con un trazo más limpio y colorista que Gir, apostando por la ciencia-ficción y lo onírico. A sus 72 años, ya no es dibujante de cómics, sino artista... al menos tal y como se presenta la exposición. "Me provoca gran alegría ver reunida mi obra. ¿Algo de melancolía? ¡Nooo!", asegura Moebius...

para leer más (en la fuente, diario El País), click en: París celebra la esquizofrenia artística de Moebius.

y también ver (recomendable!) una pequeña muestra de su arte dando click en: Viaje a los sueños de Moebius.

10 octubre 2010

Catálogo de "Nos tocó hacer reír", la gran Muestra del Humor Gráfico y la Historieta Argentina en Frankfurt

Como ya conté en el blog (ver: "Nos tocó hacer reír", la gran Muestra del Humor Gráfico y la Historieta Argentina que llega a Frankfurt), la muestra "Nos tocó hacer reír" (muestra curada por Judith Gociol) está siendo exhibida en el Museo de las Comunicaciones de Frankfurt del 23 de septiembre al 31 de octubre.

Hoy, gracias a las bondades tecnológicas de la red, podemos disfrutar del Catálogo de la Expo en Pdf y de un muy interesante anexo con una "línea de tiempo" del humor gráfico y la historieta.

Para bajar el Catálogo de la Muestra en PDF, click en Catalogo_FRAN2010-baja.pdf.zip.

Para bajar la Línea de tiempo en PDF, click en: LT_catalogo-B.pdf.zip.

De no poder bajar los PDFs con los links anteriormente mencionados, pueden probar copiando las siguientes líneas en el navegador web que utilicen:

Para el Catálogo:
https://rcpt.yousendit.com/964082681/71b11549e620f4fa0b686f24ee56eb9d

Para la Línea de Tiempo:
https://rcpt.yousendit.com/964104077/9870a8e2044eee00cefb1ab737fb2137

Bonus Track: un pequeño video donde se puede ver algo de la misma...



La lista completa de autores con obra en la expo, puenden verla en: http://www.frankfurt2010.gov.ar/es/node/51.

09 octubre 2010

Segundo Concurso de la Revista Fierro “Fierroblog”

Coincidiendo con el 4to aniversario de la revista, a partir de hoy, sabado 9 de octubre, y hasta el 13 noviembre hay tiempo para participar del 2do Concurso de la Revista Fierro “Fierroblog”.

Ya estan las bases del concurso: clik aquí para descargarlas.

Google celebra el 70° cumpleaños de John Lennon

Hoy cumpliría 70 años uno de los más grandes creadores de la música contemporánea: John Winston Lennon.

Mucho podría escribir sobre él, pero sólo voy a decir que para todos los que escuchamos su música (con Los Beatles y en su etapa solista) y su mensaje lo tenemos bien presente como uno los íconos de referencia de nuestras vidas.

Hoy, Google, le rinde homenaje con un "doodle" animado en el que se puede escuchar una estrofa de la mítica canción Imagine:



para ver más acerca de John Lennon:
(en Wikipedia): http://es.wikipedia.org/wiki/John_Lennon
(en Clarín): "Recuperó la honestidad para la música pop"

08 octubre 2010

Las Jirafas de Mordillo

"Il était une fois dans l'Ouest de la Savane" es un pequeño corto de animación (realizado por David Vanderhaeghe con Autodesk 3DSMax 6,video mix y Adobe Premiere 6) que ha tomado como inspiración a las jirafas del gran Guillermo Mordillo.

Vale la pena verlo:



para quienes no puedan visualizar correctamente el video, pueden hacerlo dando click aquí.

Bonus track: una presentación en slides con la trayectoria (actualizada!) del Maestro Guillermo Mordillo

Talleres en San Luis digital 2010

Invitados por la Universidad de La Punta estuvimos brindando, en conjunto la Asociación Argentina de Energía Eólica los Talleres de Energía Eólica e Historieta en San Luis Digital 2010.

Del 29 de septiembre al 2 de octubre, en el stand de la expo realizada en Terrazas del Portezuelo, fue muy grato encontrarnos con grandes y chicos de una provincia que está ávida por recibir propuestas nuevas.

Ver a los niños y jóvenes (y hasta algún adulto !!!) entusiasmados a la hora de dibujar una página de historieta con temas relacionados a las energías limpias y renovables ha sido fantástico.

El afecto y calor humano que nos ofredcieron en cada uno de los Talleres fue muy intenso. Sin dudas, una nueva fuente de energía positiva !!!.

Gracias a todos los que participaron de nuestros talleres !!!

Para ver más sobre los Talleres de Humor Gráfico e Historieta, click aquí.

Francisco Solano López en adn

El suplemento cultural del diario La Nación, publica hoy una nota interesante nota a Francisco Solano López que pueden leer dando click en: El papá del Eternauta.

Luiso anuncia la salidad de su nuevo libro

Dr. Luiso y Colaboradores ya se encuentra imprimiéndose, por lo cual su presentación oficial será en muy poco tiempo.

El libro cuenta con unos 60 trabajos de Luiso con la misma temática del humor médico.
Además cuenta, con una recopilación de trabajos de más de 40 humoristas gráficos del país y algunos invitados internacionales: Maicas, Tute, Kappel, Hermenegildo Sábat, Spósito, Amorim, Martiarena, Allan Mac Donald, por nombrar algunos artistas...

La impresión de ésta primera edición, pudo ser realizada gracias a los aportes de la Federación Médica de la Provincia de Buenos Aires y de la Editorial Amares de Noruega, de los cuales, un porcentaje de los ejemplares será donado a una entidad benéfica para que dispongan de su comercialización y de la utilización de los fondos recaudados.

Para más detalles, los interesados comunicarse vía mail a: elluiso@hotmail.com o elluiso@argentina.com

07 octubre 2010

Concurso Nacional de Historieta Roberto Fontanarrosa 2010

La Editorial Municipal de Rosario (EMR), dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación junto a la firma local Sport 78 presentó el pasado viernes 1º de octubre, la Edición del Concurso Nacional de Historieta Roberto Fontanarrosa, especial Deportes.

La convocatoria está abierta a historietistas de 15 años de edad en adelante y la premiación incluye la edición de un libro con todas las obras seleccionadas.

La 1º edición de este concurso se llevó adelante en el año 2008 y participaron más de cien historietistas de todo el país, y junto a las elegidas como mejor historieta nacional y mejor historieta rosarina, se publicaron también otras 12 obras en un libro de más de 60 páginas a todo color.

XVII Bienal Internacional de Humorismo Gráfico - Cuba 2011

Con la premisa de “Pensar y dibujar por el mañana”, del 27 al 29 de marzo de 2011 en San Antonio de los Baños (Sede) y en La Habana (Subsede)tendrá lugar una nueva edición (la XVII !!!) de la Bienal Internacional de Humorismo Gráfico de Cuba.

El Círculo de Humoristas e Historietistas de la Unión de Periodistas de Cuba y el Museo del Humor de San Antonio de los Baños, convocan a la XVII Bienal Internacional de Humorismo Gráfico, Cuba 2011, que se celebrará del 27 al 29 de marzo, con el coauspicio de la Federación Latinoamericana de Periodistas (FELAP) y la Dirección Provincial de Cultura.

A los humoristas gráficos del mundo se les convoca a impedir la guerra con su pincel, motor de la risa y el pensamiento. Hoy más que nunca los trazos del combate cotidiano pueden contribuir a la paz y frenar la prepotencia imperial, la misma que pretende cortar las alas al arte comprometido, la misma que mantiene injustamente encarcelados hace doce años en los Estados Unidos, a cinco cubanos que luchaban contra el terrorismo. Por ellos decimos: ¡Libertad ahora!

Ante el privilegio y oportunidad que nos concede la Madre Naturaleza a multiplicar su abanico de colores, de sonidos, equilibrio y armonía preservemos, todos, un planeta habitable donde almas y conciencias defiendan la vida. No a las armas nucleares. Por un mundo necesitado de que niños y niñas, jóvenes, padres y abuelos compartan bienestar se hace el llamado a los humoristas gráficos a pensar y dibujar por el mañana.

Del concurso de Humor Gráfico
La participación en el encuentro está abierta a todos los profesionales del humor gráfico en el mundo que pueden concursar en las siguientes categorías:

. Humor general
. Sátira política
. Historieta Humorística
. Caricatura personal
. Fotografía humorística

El Premio Eduardo Abela, máximo galardón del concurso se entrega en homenaje al destacado caricaturista cubano (1889-1965).

Se aceptarán obras originales ó procesadas digitalmente (impresas y con la firma del autor) realizadas en cualquier técnica con un formato máximo de 30 x 40 cm, en cualquiera de las categorías anteriormente expresadas.

Por primera vez, se conferirá el Premio on line “Tomy” en recuerdo del querido caricaturista Tomás Rodríguez Zayas, recientemente fallecido. El Premio se otorgará a la obra que mejor exprese la significación del bloqueo económico, financiero y comercial de los Estados Unidos contra Cuba. Sólo para este premio se aceptarán las obras enviadas por correo electrónico. Email: humor@upec.co.cu.

Cada autor podrá enviar una obra por cada una de las categorías anunciadas al concurso, más otra al Premio “Tomy”.

En cada envío, deberán precisarse los siguientes datos del autor:

Nombres y Apellidos (Además nombre artístico)
País
Categoría y Premio en el cual concursa
Dirección particular
Correo electrónico

Las obras convenientemente embaladas se recibirán hasta el 31 de enero de 2011 en:
Unión de Periodistas de Cuba (UPEC)
XVII Bienal Internacional de Humorismo Gráfico
Calle 23 no.452, Vedado, Cuba. CP 10 400
Teléfonos: 832- 37 22 / 832- 45 59 ext.116

De los jurados
Una selección de las obras presentadas, a juicio de un jurado de admisión especializado, se expondrá en el XVII Salón Internacional de Humorismo Gráfico en San Antonio de los Baños.

Un jurado internacional, integrado por prestigiosas figuras del humor gráfico, otorgará los premios.

De los premios
. Premio Eduardo Abela, consistente en Diploma y 1000 CUC.
. Primero, segundo y tercer lugar, premios en cada categoría, consistente en diploma.
. Premio on line “Tomy” consistente en diploma y una obra del autor.
. Como ya es tradición diversas instituciones culturales y sociales cubanas se integran al concurso y entregan premios.

Encuentros de humoristas
Del 27 al 29 de marzo tendrán lugar exposiciones, talleres teóricos y de creación artística en San Antonio de los Baños y en la ciudad de La Habana, a fin de que los participantes puedan intercambiar experiencias, dar a conocer su obra (no deje su portafolio en casa) y reflexionar sobre el papel del humor en el siglo XXI.
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Bonus Track: Spot de la TV Cubana, de la ANTERIOR edición (la XVI) de la Bienal de Humorismo Gráfico de San Antonio de los Baños, Cuba 2009: