XVI Muestra Internacional de Humor Gráfico de la FGUA
El vértigo de las actividades y el disfrute del día a día, dejaron de lado el que pueda postear algunas de la actividades que realizamos en la semana de la XVI Muestra de la FGUA.
Una de las más significativas fue la que tuvo lugar el 21 de Octubre en la Sala San José de los Caracciolos: la inauguración de la Muestra "La letra con humor entra", cuyo tema central es la educación.
Los 166 trabajos, de 44 países, todos ellos sobre la educación universal, responden a la segunda propuesta del proyecto Humoristas de la Declaración de Desarrollo del Milenio.
La sala presentó una nueva disposición, lo que permitió albergar una mayor cantidad de obras para la exposición (y el catálogo).
La muestra podrá verse hasta el 15 de noviembre (para más info, click aquí)
Un momento mágico en la noche del 21 junto a Ziraldo y Zappa
Un interesante "árbol" nos brinda la pauta sobre donde ubicarnos... Gracias a Matías Casali y su "Facebook" encuentró esta interesante clasificación. Si quieren ver como armó su árbol en Facebook , hagan click aquí.
En el día de ayer se conmemoró el 50 aniversario de la primera publicación del comic de Astérix y Obélix, creada por el guionista René Goscinny y el dibujante Albert Uderzo y que vio la luz el 29 de octubre de 1959 (ver).
Y......... Astérix y Obélix han invadido el Museo de Cluny de París!!!.... con la inauguración hoy de una exposición conmemorativa, da el pistoletazo de salida a una serie de festejos con los que Francia celebrará los 50 años.
El frigidarium de las termas galo-romanas del Museo Nacional de la Edad Media, llamado de Cluny, albergará hasta el 3 de enero una treintena de láminas originales no coloreadas de Albert Uderzo y algunos textos mecanografiados por el propio René Goscinny, que sirvieron para la concepción de la saga de Astérix.
Presentados "de manera simultánea por primera vez", según la directora del museo, Elisabeth Taburet-Delahaye, la muestra agrupa dibujos, antiguos y recientes, que permiten "descubrir el proceso de creación y el nacimiento de estas páginas". Los primeros esbozos de los dibujos de Astérix y de Obélix, así como un cuaderno manuscrito con los posibles nombres de los protagonistas se mezclan con los libros sobre la historia de Roma, que utilizaron los dos artistas hace cincuenta veranos para documentarse y alumbrar así la famosa historia.
Una colección de fotografías del tándem Goscinny-Uderzo dan buena cuenta de la excelente relación de amistad existente entre los padres de estas apreciadas aventuras, que han sobrevivido a la muerte del guionista en 1977. Además de los exclusivos documentos, se exhibe la máquina de escribir Keyston Royal de Goscinny, así como el primer número del semanario dedicado al cómic, "Pilote", del 29 de octubre de 1959, en el que vieron la luz por vez primera los héroes de la irreductible aldea de las Galias.
El homenaje traspasa las paredes del museo medieval en una muestra que acogen sus jardines de doce réplicas de importantes obras del arte occidental pero protagonizadas, a medio camino entre la parodia y el homenaje, por los famosos personajes que este jueves conmemoran sus bodas de oro.
París continuará los festejos con "Los galos invaden Lutèce", una celebración al aire libre ideada por el escenógrafo francés Yvan Hinnemann, que durante los próximos días se desarrollará en ocho importantes lugares de la capital francesa como la Torre Eiffel, el Hôtel de Ville o la Plaza de la Concordia.
Si bien el mejor regalo para los millones de lectores de las famosas epopeyas galas llegó el pasado martes con la publicación del 34º álbum titulado "El aniversario de Astérix y Obélix-El Libro de Oro", nuevo ejemplar que apareció de manera simultánea en 15 países y en más de cien idiomas.
Es frecuente ver que Google renueve el "header" de su página de inicio. Hoy, Google nos sorprende con el homenaje a una de las más grandes historietas que he tenido la fortuna de leer y dsifrutar...
El pasado viernes 23 tuvimos la oportunidad de conocer el sitio donde se pintará el Mural Homenaje a los Premios Quevedos.
La artista colombiana Elena Ospina es quien tiene a su cargo este gran proyecto
En el siguiente video, realizado por Carlos Alberto Villegas Uribe, podemos escuchar de la propia Elena sus reflexiones en torno a los elementos conceptuales, compositivos y formales para el mural en homenaje a los galardonados con el Premio Iberoamericano Quevedos: Mingote, Quino, Chumy Chumez, El Roto, Eduardo Ferro y Ziraldo:
El dia 10 de noviembre se presentará PLANETA ELGAR, una recopilación de las viñetas diarias de Elgar, el dibujante más longevo, junto a Mingote de la prensa española.
En el día de ayer, 26 de octubre de 2009, se cumplieron 100 años del nacimiento de un gran creador: Dante Raúl Quinterno. Sus personajes de historieta Patoruzú, Patoruzito e Isidoro Cañones pertenecen al selecto grupo de los más populares de Argentina.
A continuación, les adjunto el homenaje de Paturuzú web:
En el diario El País de hoy, Forges hace una encendida proclama de la tarea de los humoristas gráficos y escribe sobre la importancia de la Muestra Anual de Humor Gráfico de la FGUA.
Me ha impactado lo escrito por el gran Forges y creo importante reproducirlo en el blog... aquí va:
La Pinta, la Niña, la Santa María... y Alcalá
por Antonio Fraguas "Forges"
Cuando 166 dibujantes de humor, representando a 44 países del universo mundo, se reúnen libremente para, a través de sus obras, acuciar a los privilegiados, recordándoles las desgracias de los desfavorecidos, nos encontramos ante uno de los ejemplos más determinantes de unión y solidaridad profesional "... que vieron siglos".
Desde Irak e Israel, codo con codo, hasta Alemania, Francia, Italia, pasando, claro, por todos los países iberoamericanos, originarios fundadores de estas exposiciones alcalaínas, los dibujantes universales se han esforzado, en esta convocatoria, en desarrollar la temática social del segundo de los Objetivos del Milenio, que se plantea "... lograr la enseñanza básica universal para el 2015".
Este ímpetu dibujantil, patroneado por la Fundación General de la Universidad de Alcalá, arranca de la propuesta internacional de dibujantes españoles de conseguir que la totalidad de los humoristas gráficos pertenecientes a países de la ONU apoyen en sus obras, reiteradamente, la consecución de los aludidos ODM, Objetivos del Milenio.
¿Cómo se está consiguiendo esta unión supranacional?. Por algo que, aunque parezca increíble, es rigurosamente cierto: España, una de las primeras potencias mundiales en humor gráfico es, sin duda, la lideresa internacional en cuanto a "mediadora diplomática" de este solidario y rebelde gremio de los dibujantes de humor.
Es realmente curioso y ejemplar ver a dos cubanos, uno de dentro y otro de fuera, junto a un greco-chipriota y un turcochipriota, un bosnio, un croata, portugueses, argentinos, brasileños, ecuatorianos, etcétera, y así hasta el infinito, trabajar juntos, codo con codo en esta auténtica ONUH, Organización de Naciones Unidas por el Humor, que se forma todos los años en Alcalá de Henares, en esta gran fiesta que es la Muestra Internacional de Humor Gráfico y que, desde que aquel inventor de solidaridades, el rector de Alcalá Manuel Gala, consiguió que las instituciones oficiales ampararan el Premio Quevedos a la labor vital de un humorista gráfico (que este año ha sido concedido al genio brasileño Ziraldo), se han sucedido en este controvertido tiempo (bueno, como todos los tiempos) de la Humanidad.
Por eso nos preguntamos con voz queda, pero firme: ¿Lograremos los humoristas gráficos de todo el mundo seguir teniendo el amparo y la guía diplomático-institucional del Reino de España?
No dejen de seguir esta apasionante aventura, donde los españoles retornamos a nuestras ancestrales manías descubridoras: en este caso, hallar a través del humor gráfico la fraternidad universal.
El final de la semana de actividades de la XVI Muestra de Humor Gráfico organizada por la Fundación General de la Universidad de Alcalá tuvo su broche de oro ayer por la noche cuando el carnaval de Brasil nos hizo disfurtar y bailar a todos.
Dicen que para muestra vale un botón, así que los invito a ver a Ziraldo danzando en la Calle Mayor de Alcalá de Henares al ritmo de la percusión de su tierra:
Quedan muchas cosas por contar y seguramente en lo próximos días podré hacerlo en este blog, Quería, eso sí, que todos puedan ver este pequeño video de una noche en la cual la alegría del Brasil nos conmovió a todos.
Como todos los años, el programa de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá tiene entre sus actividades una de mis preferidas: La visita a los Centros Penitenciarios.
Esta foto tomada del blog de Zulet (por cierto recomiendo leer su crónica de los vivido ayer en: Los caricaturistas a la cárcel) inmortaliza un momento único, el de dibujar para las personas que están allí cumpliendo una condena o a la espera de una sentencia:
Y es que lo vivido el viernes merece experimentarse. Una mañana donde el intercambio y las risas dan paso a las emociones. Gracias al dibujo y a la caricatura, tenemos la oportunidad de conversar y saber un poco de ellos y contarles un poco de lo que hacemos.
Todo comenzó con José Julio haciendo unos pases de magia para provocar los primeros aplausos y risas.... El ambiente quedó listo para comenzar a dibujar. Esta vez, tuve la suerte de formar equipo con Marisa Babiano y hacer entre los dos un juego: a cada persona que se nos animaba, le hacíamos una caricatura (de la mano de la genial Marisa) y una tarjeta personalizada para saludar a quienes ellos quieran.
Una mañana inolvidable para todos los que estuvimos allí. El Humor Gráfico es, una vez más, la herramienta idónea para unir a las personas.
Agradezco a la FGUA por programar este tipo de actividades que siempre nos dejan enseñanzas de vida.
Dibujantes 2009: de izquierda a derecha, Lanzón, Angelines San José, Nando, Marisa Babiano, Yépez, Celia Montes, Zulet, José Julio, Lloy, Carlos Villegas, Turcios, Natángelo y Krahn.
Jesús Zulet es uno de los humorístas gráficos de palabra y acción con más conciencia colectiva que conozco.
Sus apasionadas, y apasionantes, palabras siempre dan cuenta de una constante ocupación por todo aquello que hace a nuestra actividad.
En su blog "Ja - Ja", Zulet, realiza una crónica de lo vivido el pasado miércoles 21 en el Paraninfo de la Univeridad de Alcalá sin dejar de mencionar aquellos puntos que siempre dejan a uno con un gustillo amargo....
Comparto con todos los visitantes al blog estas bellísimo tributo que Palomo ha escrito en tributo a Ziraldo, Premio Quevedos 2008:
La entrega del Nobel de la Paz al Presidente Obama ha tenido sus asegunes. Ha dejado la sentencia sueca en el campo del debate. No es fácil hoy en día dar premios sin sufrir apremios. La entrega de un galardón siempre es el resultado de conciliábulos, recuentos, tiras y aflojas, y el paso por la bolsa de valores, necesariamente espirituales y subjetivos, que desembocan en un veredicto. En este caso, los del jurado del VI Premio Quevedos de Humor Gráfico 2009 a Ziraldo da Vinci —perdón— da Caratinga (Minas Gerais , Brasil) las han de haber pasado canutas para alcanzar un fallo infalible.
Pero al revés. Una pregunta debe haber flotado en aquellos atareados cenáculos. Imagino al mismísimo Cardenal Cisneros, patrono fundador de la Universidad de Alcalá de Henares, metiendo su docta cuchara: ¿Cómo evitamos darle el premio a este mineirinho maluquinho? No hay modo ni forma de impedirlo. Hay demasiadas razones como obra para dárselo. Un colega uruguayo, Blankito, me dijo un día: " Ziraldo es una máquina de dibujar". Tal descripción complacería a los amantes de la contabilidad y la productividad tan en boga en nuestros días. Pero no es sólo el recuento de su vastísima obra lo que la hace valer. ¿Cómo encasillar a quien ha hecho de todo, siempre en nivel de excelencia, en el plano creativo? Periodista, escritor, pintor, muralista, publicista creador de logos y eslogans, dibujante, editor, autor de libros para niños y un largo etcétera.
Quizás lo más importante sea que Ziraldo ha sido fiel al sentido del humor, que siempre va, dicen los sabios, en sentido contrario. Contrario a los prejuicios, los dogmas, las convenciones y los desafíos conceptuales del lenguaje gráfico. ¿A qué dibujante se le ocurre renunciar a la línea para contarnos las tribulaciones de Flicts? Flicts es un color que deambula, con su baja autoestima, porque no encuentra su lugar en este mundo. Hasta que un astronauta le dice que no busque más en la tierra sino en la luna que es, vista con ojos peatonales como los de él, toda pintada con el color de Flicts.
Una historia como la del extraterrestre E.T., una bella metáfora del exilio, diría un trasterrado. Ziraldo echa a andar en un mundo que exalta el individualismo agresivo, la depredadora competitividad, a Jeremías o bom, Jeremías el bueno, un portaestandarte de la bondad y del "ama a los otros como a ti mismo", que armado sólo de una beatífica sonrisa termina, al final de cada viñeta, pagando los platos rotos y, por supuesto, la cuenta. Se interna junto a la pandilla del duende Saci Pereré en la frondosa tradición de las leyendas del Brasil profundo.
Durante la "larga e interminable noche de la dictadura brasileña", y cuando se escucha y tararea el murmullo del "faz escuro mas eu canto" de Chico Buarque, Ziraldo, junto al querido Jaguar, Millor Fernandez, Henfil, Ivan Lessa y la larga "turma" de Ipanema, editan O Pasquim. Un semanario que a punta de viñetas y periodismo desenfadado sostenía que la vida es infinitamente más digna de ser vivida en sandalias que con la bota militar, O Pasquim se transformó en un verdadero foro democrático, en algun momento el único, nexo con el Brasil del exilio, encarnando el ideal de Arthur Miller : "Un buen periódico es una nación hablándose a sí misma".
El VI Premio Quevedos que otorga la Ministra de Cultura y el Rector de la Universidad de Alcalá de Henares hace justicia a un trabajo bien hecho, prestigia el humor gráfico y alegra al paisanaje lector.
Recordando a Quevedo , Ziraldo, ¡saraváh! salut pepe palomo
El video muestra uno de los momentos mágicos de la noche del miércoles 21 de Octubre: Ziraldo celebra bailando en el Patio Trilingüe de la Universidad de Alcalá luego de haber recibido el Premio Quevedos 2008:
XVI Muestra Internacional de Humor Gráfico ZIRALDO Premio Quevedos 2008
Muchas crónicas de lo que hoy vivió la ciudad de Alcalá podrán ser leídas en los periódicos. En este caso, prefiero escribir desde la emoción. Es que, días como el de hoy difícilmente puedan expresarse sin contarlos desde los sentimientos.
Ziraldo agradece el Premio Quevedos
El primero de todos ellos, es el orgullo que todos los humoristas gráficos llevamos en el alma al vernos representados por Ziraldo que, desde su entera personalidad y su magnífica trayectoria, recibe el premio más importante del humor gráfico iberoamericano.
La ceremonia vivida hoy en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá será recordada por todos los que tuvimos la dicha de estar allí. A la importancia de un acto con una ceremonia protocolar, digna de la relevancia en sí que el mismo reviste, hay que sumarle lo dicho por Lailson (presentando a su Maestro) y por Ziraldo luego de recibir el premio.
Ziraldo junto a sus personajes y el Premio Quevedos
En sus palabras de agradecimiento Ziraldo se manifestó muy emocionado de compartilo con Mingote, Quino, Chumy Chúmez, El Roto y Eduardo Ferro.
Todos los que, una vez terminado el acto, salimos del Paraninfo; lo hicimos con una alegría inmensa y la sensación de haber respirado el aire fresco que ofrecen los actos de justicia.
Hoy lunes19, comenzó la semana de actividades correspondiente a la XVI Muestra que organiza la Fundación General de la Universidad de Alcalá.
Los Talleres de Humor Gráfico son un clásico de las mismas y este año tuve la suerte de concurrir junto a Tute y Kap a la Escuela Municipal de Adultos, otra muy buena experiencia dado que luego de contar los "secretos" básicos de la construcción del personaje, cada uno de los asistentes al taller pudo dibujar su propia creación.
Luego, explicadas las características de la XVI Muestra y su tema: La Educación, jugamos entre todos para dar con las técnicas básicas que utilizamos a la hora de construir una viñeta humorística.
Fue entonces cuando muchos de ellos, en grupo o en solitario, dibujaron su primera viñeta de humor gráfico.
Otra increíble jornada vivida gracias a este hermoso oficio y profesión.
Pueden ver el video producido por la FGUA, dando click aquí.
Junto a Tute, Kap y el Cuerpo Docente de la Escuela Municipal de Adultos
Como ya había contado en el blog, el próximo 21 de octubre se estrenará la película de Lucky Luke
Un film de James Huth, con la actuación de Jean Dujardin (Lucky Luke), Alexandra Lamy, Michaël Youn, Daniel Prévost, Melvil Poupaud, Sylvie Testud, Jean-François Balmer y muchos más
La película fue rodada en gran parte en Argentina y el anuncio del estreno se ha lanzado con una gran cantidad de anuncios que comparto con todos los visitantes:
El segundo teaser está dedicado a presentar a uno de los personajes de la película: Calamity Jane:
Quienes me conocen saben que voy a todos lados con mi cuaderno de viaje. Allí recojo los recuerdo y dibujos de los colegas y amigos.
Con esta espectacular caricatura de Caloi realizada por el gran amigo Lloyy abro la serie de post dedicados a la XVI Muestra de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá:
En el día de hoy se puso fin en Alcalá de Henares la primera Muestra conjunta de Caloi y Tute: "En nombre del Padre, del Hijo..." con una charla junto con los autores.
Ante una gran asistencia que se dio cita en La Fábrica del Humor, Caloi y Tute contaron la experiencia de exponer juntos por primera vez y anédoctas de su vida de humoristas gráficos.
Muchas fueron las preguntas y más las risas que una gran noche de cierre tuvo para todos los que tuvimos la suerte de estar allí.
Entre los asistentes pudimos contar con la presencia de los amigos y colegas entre los cuales nombro en un rápido repaso a Turcios y Nani, Elena Ospina, Carlos Alberto Villegas, Kap, Agustín Sánchez y Jesús Zulet.
La charla que tuve el gusto de presentar puso fin a la Muestra "En nombre del Padre, del Hijo..." y anunció el comienzo de la semana de actividades de la XVI Muestra de Humor Gráfico.
Mafalda, el popular personaje de historietas de Quino, volvió al barrio de la infancia, el mítico San Telmo, a sentarse en el umbral del edificio donde tantas veces alumbró sus agudas reflexiones.
Las cámaras del programa VIP llegaron, de la mano de Cecilia Zacarías, al taller del artista plástico Pablo Irrgang para conocer todos los detalles de la creación de Mafalda en tres dimensiones:
En la edición 23 de la revista “Artefacto” producida por gran Omar Zevallos ofrece una entrevista con el genial humorista mexicano, Eduardo del Río (Rius), quien estuvo en el II Salón Internacional de Humor Gráfico.
También una nota sobre el alucinante arte japones, un homenaje a los 45 años de Mafalda, una entrevista con Carlos Alberto Villegas… y mucho, pero mucho más… no se la pierdan.
La muestra sobre Inseguridad vial, en la cual participan 18 de los más destacados humoristas gráficos argentinos, viaja a Posadas. Recordemos que la misma fue convocada por APOC y coordinada por Caloi en su Tinta y Claudio Kappel y tuvo lugar en mayo en Pasaje 17.
Ahora se suma a la Bienal del Mercosur como invitada estelar de la exposición que cada dos años organiza en Posadas la revista de humor "Mbarigüí" (que significa mosquito en guaraní) dirigida por Antonio Latreccino (firma sus dibujos como "Latree") desde hace 27 años. Allí estará Kappel junto a Pati y el citado Latree, inaugurando la expo con una charla abierta al público. Si andan por Misiones, no se la pierdan!.
Al regreso de Claudio Kappel podrán ver fotos y una crónica de la expo en su blog (y fuente de esta noticia): http://kappelhumor.blogspot.com/.
La inauguración de la XVI Muestra Internacional de Humor Gráfico de la FGUA. La misma tendrá lugar el próximo martes 20 de octubre a las 19:00 hs en la sala de exposiciones de San José de Caracciolos de Alcalá de Henares.
Por otro lado, el miércoles 21 de octubre a las 18:00h, se entregará el Premio Quevedos 2008 al Brasileño Ziraldo. En el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares.
Mark Evanier presenta un "Quick Draw Panel" con Sergio Aragonees, Scott Shaw y Floyd Norman. Luego, Len Wein y Peter David juegan con su "Secret Word" y Bobby London, Stan Sakai y Doug McCoy muestran una idea lúdica muy popular entre los dibujantes el "Mixed-up Characters":
El Museo Argentino de la Gaseosa (MAG) inaugura el viernes 16 de octubre a las 19 hs. la muestra “Humor Gaseoso” La muestra, que propone un cruce entre la temática de las bebidas gaseosas y el humor, estará abierta al público en la Galería de Arte Contemporáneo Isidro Miranda -Estados Unidos 726 San Telmo (C.A.B.A)- de martes a domingos de 12 a 19 hs hasta el 30 de octubre. La entrada es libre y gratuita.
Siguiendo la tendencia actual del humor gráfico se presentan diversidad de estilos: humor de caricatura, del interior, político, de actualidad, de costumbres sociales.
Cada artista convocado ha plasmado su particular mirada - a veces ingenua, irónica o satírica –. Los humoristas invitados son: Angonoa . Caio Di Lorenzo . Caloi . Corne . Douglas Wright . Favio . Flopez . Furnier . Guada . Kappel . Lucas Varela . Manes Marzano . Quino . Rep . Tomas Gimbernat . Tabaré . Wolf- Fili/Dany The O.
Con la intervención del artista plástico Maximiliano Murad.
Próximamente publicaré mi dibujo que no llegó a tiempo para esta Muestra...
Y las diferentes formas que tienen las organizaciones antipiraterías para concienciar es algo realmente de otro planeta, no sólo porque las formas que utilizan son deplorables, sino también porque son mentirosas y desinforman.
La MPA, una de las organizaciones más famosas del planeta, hizo nada menos que 17 mil ejemplares de un cómic que se repartirán en diferentes cines de Estados Unidos con la intención de que los niños sepan que “piratear” es malo.
El título del cómic es Escape From Terror Byte City y cuenta la historia de dos niños que tratan de bajar la película Transformers desde P2P y obviamente, eso, según el cómic, desatará no sólo una hecatombe nuclear, sino que además permitirá que le roben todos los datos de la cuenta bancaria del padre. Todos juntos a la cuenta de 3. 1, 2, 3: WTF?!?!?!?!?!?!?!
Lo que se trata de demostrar en la historieta no sólo que no muestra absolutamente nada sobre las leyes que defienden los derechos de autor en el país del norte, sino que además miente sobre las tecnologías P2P que, según esto, te infectarán y harán que tus padres pierdan dinero. Muestran a la tecnología más como un virus que como lo que es, un sistema de transferencia de archivos.
Más allá que esto está mal enfocado, el tema de los virus y el malware en redes P2P estuvo siempre exagerado. Con este criterio deberíamos dejar de utilizar el mail porque a través del mismo nos pueden hacer grandes scams. Ya deberíamos saber que no es la tecnología, sino cómo se la utilice.
Para aquellos que quieran descargar el cómic completo pueden hacerlo desde Mininova.
Pocos medios cuentan hoy con la libertad expresiva y las posibilidades de experimentación del cómic. El desarrollo de la ya denominada novela gráfica ha abierto definitivamente el camino a argumentos sociales, políticos e incluso existenciales que se asoman a viñetas para todos los públicos.
Sin embargo, la historieta arrastra todavía hoy la pátina de producto exclusivamente infantil, hermano desfavorecido de la gran cultura. Pero algo está cambiando en las instituciones y el público, y como muestra de ello, la Universidad de Cádiz ha dedicado un seminario a la historieta en su programación de San Roque, con el curso La historieta transformada.
Tesis (del canal 2 de Anadalucía) ha estado con uno de sus ponentes invitados, el historietista y Premio Nacional de Cómic en 2008 Paco Roca, y con uno de sus alumnos, el bibliotecario y coleccionista de cómics Fram Ramírez, que reivindican sin ambages a la historieta como pasión personal y producto cultural de primer orden:
Dicen por allí que para muestra basta un botón… estos dos videos son una joya: podemos ver en ellos a Quino y Mordillo en dos pequeños extractos de la serie “Fumo di Inchiostro”. La serie constaba de programas dedicados a los Grandes Maestros de la Historieta:
Que bueno sería verlos completos !!!... Son increíbles!!!
Damas y Caballeros, señoras y señores... ha visto la luz EDEN el primer libro (de lo que estoy seguro será una serie) de Kioskerman.
Buceando en su blog, encontré las definiciones que el propio Kioskerman vierte sobre su "Edén": "Si alguien me preguntara qué es Edén, les diría que para mi es una persona sentada en un tronco, pensando y haciendo nada".
y agrega:
"Yo simplemente me siento e intento ponerme en otra sintonía en la que pueda descubrir, con suerte, qué tienen para decir esos personajes, sentados en troncos, esa semana. ¿Qué piensan? ¿Qué sienten? Y más que “armar” un mundo, intentar descubrir qué hay en la nebulosa oculta de mi inconciente.
Y, con suerte, les pueda traer un poco desde allá. Y, con suerte, tal vez a alguien le llegue algo.Por eso no podría explicarles a ciencia cierta qué es Edén ni hacia dónde va porque, sinceramente, no tengo la menor idea y lo voy descubriendo de a poco, semana a semana. A lo sumo les puedo decir que Edén es un mundo sin calles y que me gusta perderme en él, tal vez con una vaga idea de a donde quiero llegar, “cerca de”. Está cerca del ser humano y lo que siente, eso seguro. Cerca del humano. Porque en definitiva es lo único que puedo saber. Y si voy a escribir sobre lo que conozco, bueno, conozco el amor y sus contrarios. Pero me quedo con el amor porque ¿existe algo más fantástico?".
Creo que es una buen aproximación a lo que sentí al sumergirme en su obra. Leer cada una de sus páginas me llevó rápidamente a querer ver más y llegar a terminármelo demasiado pronto... buen momento para volver sobre alguna de ellas y tenerlo desde entonces en mi mesa de luz a la hora de sintonizar una lectura en forma de viñetas.
Edén es un precioso libro objeto que comente un pecado: dejarnos con ganas de más...
¿De qué manera viven esta experiencia de exponer por primera vez juntos?
Tute:Para mí es una linda experiencia y algo con lo que veníamos amenazándonos desde hace rato; teníamos la idea de hacer una exposición juntos desde hace muchos años y recién ahora se da y empieza en España. Luego la idea es que esta exposición se convierta en una muestra itinerante, que viaje por algunas ciudades de España y que después venga para la Argentina y recorra el interior del país.
Caloi:Sí, es una vieja idea que teníamos, por sólo el placer de juntar las experiencias. Yo siempre repito que antes la gente decía: ‘Tute, el hijo de Caloi’, sin embargo ahora dicen ‘Caloi, el padre de Tute’; cosa que me alegra mucho porque habla del crecimiento que ha tenido como humorista gráfico y es una cosa que la tiene totalmente merecida porque es un tipo -objetivamente- de mucho talento que ha logrado sacarse al padre de encima, porque en un principio tenía una muy marcada y natural influencia mía; pero ahora ha despegado con una fuerza y un talento formidable.
Las opiniones más consensuadas sobre Amenábar son, esencialmente, dos: a) es muy buen chico y b) su genio es irrefutable. Este axioma formulado por el crítico de cine Jordi Costa es el pretexto, que no la justificación, de un alegato contra el oscarizado cineasta en formato cómic. 'Mis problemas con Amenábar', con dibujo de Dario Adanti, recoge un repaso de los (des)encuentros personales entre ambos y de la filmografía completa del director de 'Ágora'.
En las viñetas, publicadas inicialmente en la revista 'Mondo Brutto' y recopiladas por la editorial Glénat, Costa juega con humor exagerado de distintos colores para arremeter contra el favor de la crítica hacia Amenábar, figura que en su opinión ha eclipsado a otros directores de su generación. Lo considera "el niño mimado del cine español" y no duda en manifestar que en esta crítica son tan poderosas las razones personales como las profesionales.
La relación entre crítico y criticado empezó con una entrevista durante el rodaje de la ópera prima de Amenábar. "Si el gotelé fuera cine, se llamaría 'Tesis'", fue la impresión de Costa al ver la cinta, a la que valoró con sólo una 'estrellita' en 'Fotogramas', lo que motivó el primero de sus desencuentros.
Costa insiste viñeta a viñeta en que la obra de Amenábar no es digna de las alabanzas generalizadas por parte de la crítica. "En un país monoteísta como el nuestro (...), con la elevación de Amenábar a los altares de la Academia, la opinión pública ya estaba apunto de dar boleto a los dioses cuyo reinado acaba de caducar", se lee en una viñeta en la que Almodóvar sale volando de una patada: "¡Hale, Almodóvar, vete a ver si los de Cahiers te dan la baguette Du Jour!".
Aunque la de Costa es probablemente la lucha de un David contra Goliat. Incluso en el propio tebeo, en el que finalmente y pese a todos los intentos de su alter ego, 'Monstrenco', por destruir al cineasta, éste acaba por imponerse.
Marge Simpson, la madre de la serie televisiva de animación Los Simpson, ha decidido aceptar la oferta de la revista Playboy y aparecer desnuda para sus lectores. Marge será la portada del mes de noviembre de la sugerente publicación posando sentada en una silla cuyo respaldo representa las míticas orejas del conejito de Playboy....
Además, en el interior junto al resto del reportaje fotográfico, Playboy' ha recogido una entrevista a Marge.
Al parecer, este posado era una idea de Hugh Hefner desde hace mucho tiempo. De esta manera, el propietario de esta publicación quiere rendir homenaje a la serie creada por Matt Groening, que ya cumple dos décadas en antena en Estados Unidos. Hefner ya se hacía eco de esta portada hace unos días cuando en su Twitter escribía: "Marge Simpson tiene algo importante que contaros".
El libro de oro será el título del último álbum del héroe galo que, con motivo de su 50 cumpleaños, el dibujante Albert Uderzo y la editorial Albert René publicarán el 22 de octubre en primicia mundial.
En medio de una gran expectación mediática, Uderzo ha presentado en la Biblioteca Nacional de Francia la portada del que será su quinto cómic en solitario desde que en 1977 falleciera su compañero inseparable, el guionista René Goscinny.
Las nuevas aventuras de Astérix y de su leal amigo Obélix cumplen las bodas de oro en mejor forma que nunca con la aparición en las librerías de todo el mundo de esta nueva odisea, que como las 33 predecesoras también será traducida en varias lenguas y dialectos.
El nuevo álbum está compuesto de 56 páginas de dibujos inéditos de Uderzo que ilustran un texto que Goscinny nunca publicó, en donde se narran los preparativos para tan especial cumpleaños en el famoso poblado de las Galias.
Historietas cortas con amigos de otros libros "Es un poco diferente de los álbumes clásicos", ha revelado Uderzo ante decenas de periodistas, ya que "son historietas cortas, en las que todos los personajes hacen referencia al aniversario".
Uderzo, que no ha querido desvelar más detalles para reservar a cada lector el placer de ir conociendo poco a poco la trama, únicamente ha comentado que en el nuevo libro aparecen muchos de los amigos que Astérix ha ido acumulando a lo largo de estos cincuenta años, pues todos están invitados a la gran fiesta que la aldea prepara con mimo.
El dibujante ha rememorado el nacimiento de estas aventuras, que envejecen de manera inmejorable, cuando el 29 de octubre de 1959 estos galos aparecieron en el primer número del semanario "Pilote", una revista que pretendía hacer frente a la invasión del cómic estadounidense.
Astérix, el galo, el primer álbum, vio la luz en 1961 y desde entonces millones de lectores han disfrutado de los 32 libros que le siguieron, además de las ocho películas de animación, los tres filmes -éxito de taquilla en Francia- y el parque de atracciones que en Plailly (afueras de París) sumerge en el universo de los héroes.
Un icono en Francia que será bien celebrado Pero los festejos de los cincuenta años de Astérix y Obélix no terminan con la publicación del esperado libro de oro, pues como ha detallado la gerente de las Ediciones Albert René, Isabelle Magnac, se ha preparado "un gran dispositivo" en torno al aniversario del nacimiento de las aventuras de la irreductible aldea.
El Museo del Cluny de París acogerá a partir del 28 de octubre en su frigidarium, recientemente renovado, una exposición de láminas originales de Albert Uderzo, así como de textos mecanografiados por el propio Goscinny, que "por primera vez se expondrán conjuntamente", ha añadido la hija del guionista, Anne Goscinny.
Además, los jardines de esta institución mostrarán desde el 22 de octubre las parodias de algunas obras de arte plásticas que incluye el nuevo álbum, como una versión con Astérix y Obélix protagonizando el cuadro "La Libertad guiando al pueblo" de Eugène Delacroix.
El compositor parisino y fan de la saga, Frédéric Chalin, presentará el 22 de octubre en el parisino Teatro Champs Élysées "Le Tour de Gaule musical d'Asterix", un concierto con el que celebra al héroe en su medio centenario de existencia.
En la presentación del nuevo cómic se exhibieron los dos sellos conmemorativos elaborados por La Poste (correos franceses) y se proyectó "L'hommage de la patrouille de France" de Eric Magnan, un film que muestra cómo varios pilotos dibujan con maestría en el cielo el rostro de Astérix, ante los ojos de su creador, Uderzo, amante de la aeronáutica.
Mañana llega a todos los kioscos un nuevo número de Comic.ar.
En esta quinta entrega aparece un nuevo personaje: Colo Galván, de Toni Torres y Mariano Navarro, con los colores estupendos de Hernán Cabrera. En el Colo encontrarán a un joven en busca de su primer empleo (y una chica, claro, para tener un “combo”).
Hoy, 8 de Octubre de 2009, Don Manuel García Ferré cumple 80 añitus y hace 45 nacía la revista “Anteojito”.
Carlos Carella desde su blog Sombreritus, donde recuerda y rescata las cosas de nuestra infancia nos hicieron felices, homenajea a Don Manuel y su fantástica obra.
Y lo hace con un “homenaje virtual” que se puede ver dando click en Trulalá Museum.
Qué deben hacer los ilustradores ante los cambios que se están produciendo en todos los ámbitos en que se mueven? ¿Cómo reaccionar ante Internet y los medios digitales? Los y las profesionales de la ilustración gráfica deben comenzar tomando conciencia de la situación. El Observatorio de la Ilustración Gráfica es un «sistema de detección», un instrumento para analizar la realidad de la industria, y su primer resultado es este Informe 2008: una herramienta para empezar a situarnos profesionalmente en el siglo XXI, una base para la reflexión sobre los problemas que tenemos que resolver ante los nuevos retos. El Informe 2008 viene avalado por los miembros de la Comisión de Profesionales del Observatorio: Horacio Altuna, Pablo Amargo, Elisa Arguilé, Arnal Ballester, Ulises Culebro, Ricardo Esteban, Manuel Estrada, Isidro Ferrer, Forges, Miguel Gallardo, Pablo Martínez, Max, Albert Monteys, Elena Odriozola, Javier Olivares, Carlos Ortín, Miguelanxo Prado, Mariona Sardà, Rosa Serrano y Javier Zabala.
El libro se compone de:
* Informe: exposición de las realidades de diversos ámbitos en los que está involucrado el mundo de la ilustración, con conclusiones dirigidas a las instituciones, a los clientes y a los ilustradores profesionales. Está disponible en formato PDF en español, catalán, euskera, gallego e inglés.
* Anexos: entre otros, artículos firmados por Santy Gutiérrez, Mariona Sardà, Horacio Altuna y Pepo Pérez, y transcripciones de mesas redondas con intervenciones de Javier Zabala, Javier Olivares, Isidro Ferrer, Kate Larkworthy, Michel Lagarde, José Luis Merino, Ulises Culebro, Alejandro García Schnetzer, José Antonio Millán, Mariví Pulido, Toni Segarra y Philip Stanton. Los anexos están únicamente disponibles en la versión en español.
El libro puede descargarse desde http://www.fadip.org/, de forma gratuita, en formato PDF. Creo que es un imperdible para todos.
... es de la banda Choo Choo La Rouge y la canción es “Here Come the Guns”. Está completamente hecho con Flipbooks realizados con notas 3M. Vale la pena verlo:
La familia Simpson deberá cambiar, al menos en algunos de sus capítulos, las rosquillas, las patatas fritas y la cerveza por comida algo más saludable. Y es que la veterana serie ha sido elegida por el Gobierno británico para concienciar acerca de la buena alimentación entre los jóvenes, dentro de la campaña Change 4 life.
El Ministerio de Sanidad financiará los capítulos de la serie que se emitirán hasta las próximas navidades y que estarán precedidos de un sketch en el que aparecerá la familia comiendo en el sofá comida basura. Poco a poco esos alimentos se irán convirtiendo en comida sana, como frutas o verduras. "Es una muy buena manera de hacer llegar el mensaje a las familias y apoyarlas para realizar una vida sana", ha declarado la ministra de Sanidad británica, Gilliam Merron, en declaraciones a The Mirror.
El éxito de Los Simpsons en Reino Unido, sobre todo entre los jóvenes, ha sido el detonante para su elección como ejemplo. En este sentido, Merron ha asegurado: "Los Simpsons son una familia muy querida, unida que afronta desafíos diarios, al igual que las familia reales". Por ello, el Ejecutivo británico cree que serán un buen modelo a seguir.
La campaña cuenta con un presupuesto de casi 700.000 euros y en ella también colaboran empresas como Pepsi, y personajes famosos, como los futbolistas Frank Lampard o Thierry Henry, según ha informado la publicación Marketingweek.
Palomo será el próximo caricaturista en recibir La Catrina, premio que se instituyó en 2002, dentro del Encuentro Internacional de Caricatura e Historieta, dentro de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, con el que se distingue a personajes importantes del mundo de la caricatura y la historieta.
La Catrina en una escultura de bronce que reproduce un dibujo de Sergio Aragonés, basado en la iconografía de José Guadalupe Posada).
Bonus track: Quienes quieran ver (y escuchar) a este genial humorista gráfico, pueden hacerlo viendo el siguiente video
Diagonal TV y la revista El Jueves han vuelto a unirse en un proyecto común con la grabación de "¡Oh, Dios mío!", una nueva serie de humor basada en la tira original publicada por la revista desde 1977.
La ficción, que será presentada en el MIPCOM que se celebrará la próxima semana en Cannes, está dirigida por el actor y director teatral Ángel Llácer ("Operación Triunfo", "Tú sí que vales"). Por su parte, los guiones y argumento corren a cargo de Edgar Cantero, Xavi Morató y José Luis Martín, creador de la tira cómica.
Cada capítulo de "¡Oh, Dios mío!" tiene una duración de tres minutos, y se han grabado ya tres capítulos piloto en dos versiones distintas, una en castellano y otra en inglés.
Para su realización, se han llevado a cabo dos castings paralelos que han tenido lugar en Madrid y Barcelona para la versión en castellano, y en Londres para la versión en inglés.
Se convoca a chicos y a grandes a participar del primer Concurso de Historieta “Mi amiga Buenos Aires, una ciudad inclusiva”.
Se Invita a todos a pensar y graficar una ciudad inclusiva dando oportunidad al surgimiento de nuevos valores en el mundo de la historiera.
El concurso premiará seis historietas innovadoras que logren reflejar en forma creativa una ciudad accesible que tenga en cuenta las diferentes necesidades de sus habitantes y que aloje y valore la riqueza de la diversidad.
El fin de la historieta es, a través de una herramienta lúdica, sensibilizar y educar a la sociedad, tanto a los vecinos, niños y adultos, instituciones educativas, empleados públicos, ministros, legisladores, etc. en la temática de la inclusión, y al mismo tiempo involucrarla en la creación de la historieta, en concordancia con las Bases que adjuntamos.
Este concurso abarca la Ciudad Autónoma de Buenos Aires donde sus participantes deberán tener su domicilio legal. ¡Hay Premios!
Cierre: 12 de noviembre 2009 Categoría niños y adolescentes en la escuela:
- 9 a 13 años
- 14 a 18 años Categoría Dibujante de Historieta:
- Mayor de 18 años Jurado: Caloi, Liniers, Sendra,Tute y Autoridades del GCBA
XVI Muestra Internacional de Humor Gráfico de la FGUA
Palomo será el próximo caricaturista en recibir La Catrina, premio que se instituyó en 2002, dentro del Encuentro Internacional de Caricatura e Historieta, dentro de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, con el que se distingue a personajes importantes del mundo de la caricatura y la historieta.
