La crisis de los mercado tuvo a maltraer todos los indicadores de la economía mundial. De un día para el otro, pasamos a escuchar hablar más del Dow jones que sobre las condiciones climáticas...
Es por eso que el sitio de Daryl Cagle, abrío una nueva sección para agrupar las viñetas que los dibujantes de prensa hicieron con este tema, como ese el caso de Frederick Deligne:
Para ver el resto de los "cartoons" click en: DUBIOUS DOW
Finalmente, el próximo jueves 6 de noviembre se inicia el I Salón Internacional de Humor Gráfico - Lima 2008, con la inauguración de la exposición de los trabajos enviados al evento desde más de 45 países.A continuación cuelgo dos videos con una entrevista realizada en el programa Entre Titulares (Canal 3) a Rocío Oyanguren (organizadora del Festival junto a Omar Zevallos) y al gran humorista gráfico del Karry:
Parte 1:
Parte 2:
Para ver más sobre este festival en el blog, click en:
Mucho me ha comentado por email el post La Argentina de Tato en DVD y me han pedido que suba más cosas de este gran cómico que todos conservamos en nuestra memoria y afecto.
El pasado 28 de octubre, se presentó el Programa de la Muestra en la Fábrica del Humor.
El tráfico, los malos tratos, la igualdad de género y, ahora, el medio ambiente. La Muestra Internacional de Humor Gráfico, desarrollada por la Fundación General de la Universidad, mete sus manos en la basura para dar con ‘El valor de lo que se tira’, título con el que afrontan esta cita que desde hace ya XV ediciones es fiel al mes de noviembre. La exposición, motor principal de la Muestra, en la que participan más de un centenar de dibujantes de medio globo, abre sus puertas en Caracciolos el día 4 y con ella, un nutrido programa de actividades paralelas protagonizadas por estrellas del mundo de las viñetas, el dibujo y la caricatura.
Un abuelo ‘aparcado' en un cubo de basura esperando destino, tal vez un segundo uso, como el mejor de los vidrios propone Romeu; un meteorito de residuos lanzados fuera de órbita amenazando con regresar a la Tierra en forma de misil, recrea Atila; o una familia venida a menos ‘haciendo la compra' en un contenedor de las afueras donde va a parar lo que otra familia, venida a más, no se lleva a la boca, de Irina, son, en palabras, lo que han dibujado tres, de los 154 participantes que se han sumado este año a la XV Muestra Internacional de Humor Gráfico.
Entretener, sí, pero también denunciar y concienciar son algunos de los usos que se dan a esta Muestra Internacional de Humor Gráfico que hace cinco lustros puso en marcha la Fundación General de la Universidad de Alcalá. Así, el tema elegido para esta nueva entrega tiene al medio ambiente y el reciclaje de basuras como fuentes de inspiración, del mismo modo que antes lo fueron asuntos problemáticos como el de los malos tratos o la igualdad de género. Y serán los contenidos sociales los que sigan marcando la agenda de esta iniciativa, al menos en los próximos ocho años. Pues, como señaló Arsenio Lope Huerta, director gerente de la FGUA, son los ocho objetivos del milenio marcados por la ONU en 2000 los que les mantendrán ocupados en las próximas entregas. Y el primero de ellos ya está en marcha, pues el próximo día 6 de noviembre se presentará el libro Humoristas por los objetivos del milenio en el que diferentes autores ponen el acento con su obra a la erradicación del hambre y la pobreza.
154 dibujos, 45 países
De vuelta a ese gran contenedor de ideas en el que quedará convertida la Capilla de Caracciolos desde el próximo martes, La basura. El valor de lo que se tira va a reunir el trabajo crítico e ingenioso de firmas brillantes llegadas de 45 países. “A la Muestra nos han llegado más de 500 obras de las que hemos seleccionado 154 trabajos, uno por autor”, puntualizaba Juan García Cerrada, director de la misma, en la Fábrica del Humor, sala en la que ayer de presentó el plantel de actividades. “Se trata de la más importante que se hace en el mundo”, añadió Lope Huerta, al tiempo que subrayó la “credibilidad” de la que goza la Muestra entre los autores “al confiar en nosotros sus originales”. Así, nombres como el de Forges, Mingote, Gallego y Rey, Quino, El Roto o el colombiano afincado en Alcalá Turcios siguen sin faltar a su compromiso con esta convocatoria.
La reflexión acerca del reciclaje de residuos y la importancia de la implicación de la sociedad en este asunto para la protección del entorno empezará con una exposición pero no terminará con ella. Talleres en los colegios e institutos, cursos impartidos por los propios dibujantes en los centros penitenciarios, presentaciones de libros, actividades con los vecinos –una nueva iniciativa que este año arranca en el barrio de Puerta de Madrid a través del colectivo CAJE y su trabajo con jóvenes, inmigrantes y personas con minusvalía–, o la apertura de exposiciones paralelas como la protagonizada por artistas locales a partir de soportes reutilizados o la titulada Medio Ambiente con Humor Galo, un recopilatorio de creaciones realizadas por artistas franceses que se presentará en la Fábrica del Humor, completan una agenda que durante todo el mes próximo sorprenderá al seso, robará muecas a la sonrisa y, en el mejor de los casos, tendrá sus efectos en los cubos de cada casa mejorando, quizás, esa radiografía que se podría extraer de una sociedad si sus vertederos fueran a examen.
Quince ediciones lleva esta cita y parece que el balance es positivo. Más dibujantes concurren en la iniciativa, más países, y no sólo de Iberoamerica, participan con sus trazos, el número de visitantes crece, “de 500 hemos pasado a 3.000 visitas por exposición”, cifra el director de la FGUA, y la idea incorpora novedades. Entre ellas un congreso del humor que sigue dando sus frutos como el libro Humoristas por los objetivos del milenio que hace escasas semanas se presentó en el Instituto Cervantes de Nueva York o, en la parte más festiva, un concurso de disfraces del reciclaje, un mercadillo de objetos a los que se les ha dado una segunda oportunidad o un pasacalles en el que los dibujantes se vestirán de barrenderos para recoger lo bueno y desechar lo malo.
Para ver (o bajar), el programa de actividades en pdf de la muesta, pinchar aquí.
Tim Burton ha pasado a tres dimensiones El extraño mundo de Jack y próximente hará la remake de Alicia en el país de las maravillas, con Johnny Depp en el papel de El Sombrerero Loco.
Captain Capitalism (el Capitán Capitalismo) es, según sus creadores, el héroe "más hot" para la guerra fría.
Una nueva funcionalidad para aquellos que quieran tener todo lo que pasa por este blog en el suyo...
Lo pueden hacer con un "Gadget" que incorpora una ventana donde se muestran (actualizadas) todas las entradas (los post) que se incorporan en este blog. 
Toda la información y material gráfico sobre la exposición El futuro será luego, organizado dentro del Festival Periferias de Huesca, en Guía del Cómic. La muestra, comisariada por Bernardo Vergara y que permanecerá abierta hasta el 2 de Noviembre, cuenta con la participación de Manel Fontdevila, Gallardo, Javier Olivares, Santiago Valenzuela, Paco Alcázar, Manuel Bartual, Sagar Forniés, Javier Peinado, Santiago García, Luis Bustos, Pepo Pérez, Juaco Vizuete y Pep Brocal.
Para bajarse el poster, click aqui.
Una muy buena reseña del libro "René Goscinny, los primeros pasos de un guionista genial" (Editorial Norma), de Aymar du Chatenet y Christian Marmonnier es la que podemos encontrar hoy en el suplemento Radar de Página/12 realizada por Martín Pérez y que reproduzco a continuación:
René Goscinny retratado por Albert Uderzo
René en él después de tantos años de colaboración se hubiese ido agotando lentamente. Pero a pesar de esconderse detrás de la dupla, o detrás de la máquina de escribir en la que escribía sus guiones, Goscinny recorrió una larga carrera iniciática en el mundo del dibujo antes de descubrir su lugar. Un universo casi desconocido incluso para sus fans, que Chatenet y Marmonnier revelan con tal vez exagerada minuciosidad en el monumental René Goscinny, los primeros pasos de un guionista genial, recién traducido por la editorial Norma de España, dedicada a las historietas. Sus trescientas páginas incluyen una profusión de dibujos infantiles y fotos familiares de la infancia y adolescencia de Goscinny en Argentina, su iniciación como dibujante profesional junto al equipo que creó la revista Mad en los años ’50 en Nueva York, hasta la creación de sus propios personajes y luego los guiones de Lucky Luke primero, y Astérix después, que lo lanzarían a la fama. Un libro que, en su conjunto, permite descubrir el camino que convertiría a Goscinny en uno de los grandes guionistas de la clásica escuela francobelga del género durante el siglo pasado.
La aventura argentina
“Pasé mi juventud en Buenos Aires, que es la ciudad más europea de Sudamérica. La aventura argentina me resultó muy agradable”, declaró en su momento Goscinny, que nació en París en 1926. A los dos años, su familia se mudó a la Argentina, donde viviría 17 años. “Aquel era un país totalmente apacible y próspero. Recuerdo mi adolescencia como una época feliz en los años previos a la Segunda Guerra Mundial, dentro de la pequeña burguesía acomodada”, explicó el autor de Astérix, que realizó sus iniciáticos bocetos infantiles en un cuaderno de marca Avon, y publicó sus primeros dibujos entre 1944 y 1947 en las páginas de revistas del Colegio Francés de Buenos Aires, tanto Notre Voix (de los alumnos) como Quarter Latin (de ex alumnos). Allí se pueden descubrir tanto un galo con trenzas que podría ser un primer antepasado de Astérix hasta parodias de la vida estudiantil que preludian una columna famosa que Goscinny realizó en la legendaria revista francesa Pilote, o los primeros esbozos de El pequeño Nicolás, la serie infantil que realizó con dibujos de Sempé. “Todos los que se dedican a esto dicen que empezaron dibujando en los márgenes de sus cuadernos de clase –explicó en una entrevista realizada en 1972–. Es verdad, pero es una pena que no haya sido al revés: tendríamos que haber puesto en el margen todo lo que nos enseñaban, y reservar la página para aquellos dibujitos.”
Pese a todos los viajes que hizo entre Buenos Aires, Nueva York y Francia, Goscinny nunca se separó de los cuadernos con los dibujos que realizó durante su infancia. Así fue posible para Chatenet y Marmonnier descubrir lo que tal vez resulte el mayor hallazgo de su libro: las caricaturas políticas que Goscinny dibujó durante su adolescencia, que coincidió con la Segunda Guerra Mundial. A pesar de que siempre se negó a cualquier lectura política de su obra ni a revelar sus simpatías del mismo tenor, sus caricaturas de Hitler, Mussolini e Hirohito y los dibujos de Churchill (la caricatura que acompaña el post fue realizado por Goscinny) y De Gaulle revelan sin lugar a dudas que esa aldea que resiste al invasor está inspirada en la Resistencia Francesa, y que los romanos son los invasores alemanes paseándose con paso marcial por París, como señala en un guión de Astérix recuperado en el libro. Los documentos reproducidos por el volumen no dejan lugar a dudas: el padre de Goscinny colaboraba con el Comité De Gaulle porteño y el joven René planeó viajar a Gran Bretaña a sumarse a la Resistencia (después de todo, varios de sus familiares murieron en los campos de concentración). Una aventura que se frustró con la temprana muerte de su padre, que lo obligó a trabajar como ayudante de dibujo en una agencia publicitaria.
La foto de Goscinny en bicicleta en Buenos Aires. Dirk Dicks y El Capitán Bibobu (dos personajes que Goscinny escribió y dibujó.
El secreto belga
Antes de dedicarse decididamente a escribir guiones, Goscinny creó –mientras fue y vino entre Europa y Norteamérica– dos personajes que también dibujó: el agente torpe Dick Dicks, y el Capitán Bibobú. El primero es la obra gráfica más importante de Goscinny: realizó 170 páginas con las aventuras de Dicks durante tres años. Sin embargo, es largamente ignorada por los historiadores del género, tal vez porque se editó en publicaciones regionales belgas y jamás se compiló en álbum. Creado durante su primera época en Nueva York, cuando aún trabajaba con Kurtzman y conoció a sus compatriotas Jijé y Morris, se editó entre 1951 y 1955, y en uno de sus últimos episodios Goscinny deja entrever su pasión por Hollywood y las caricaturas de los famosos, algo que les pediría también a los dibujantes de sus series más conocidas. La más efímera Bibobú se publicó en 1955, y responde a su otra pasión: los viajes marítimos. Su experiencia como dibujante hizo que el trabajo de Morris (Lucky Luke) y Uderzo (Astérix) fuese muy sencillo: los guiones de Goscinny eran completísimos (“Construyo mis historietas como guiones de cine”, aseguraba Goscinny). Algo que reproduce los últimos capítulos del volumen, donde aparecen algunos bocetos del guionista, entre ellos el primer esbozo de los hermanos Averell, y se revelan muchos secretos del detrás de escena de la creación de cada volumen de Astérix (incluido una especie de antecesor que realizó con Uderzo, llamado Umpah-pah), cuya primera página apareció en Pilote, en octubre de 1959, y que Goscinny escribiría hasta su muerte, en noviembre de 1977.
El pequeño Nicolás (Le petit Nicolas) es una serie de libros infantiles escritos por el escritor y guionista de historietas francés René Goscinny e ilustrados por Jean-Jacques Sempé
Nando Cartoonista en Technorati
Entrevista: "Luciano Vecchio. Elegante y visceral ". Por Quique Alcatena.
(Click en la imagen para acceder)
Por si no se lee bien la viñeta, el texto "dice": Hay que reconocerlo: la política económica es para quitarse el sombrero
La distribución de comics digitales ya es posible de la mano del gran tamaño de la pantalla del Iphone, el teléfono teléfono movil de Apple.El servicio lo comercializa uClick como un iPhone app y cuesta 99¢.
Visto y Tomado de: La Cárcel de Papel
En 1960, con motivo del estreno de 'La Bella Durmiente', Walt Disney organizó una exposición itinerante con la que trataba de explicar cada elemento del proceso de animación. Su destino fue Japón y hasta allí se llevaron más de 300 originales de esta película y de otros títulos anteriores. La exhibición pasó por 17 lugares y el material, que en aquellos años no se consideraba tan valioso como ahora, fue donado al Museo Nacional de Tokio. Éste lo cedió a la Universidad de Chiba para uso educativo.
Salió un nuevo libro del gran Daniel Paz : "F.Mérides Truchas 1", editado por Ediciones de la Flor. Compila en el mismo las tiras que, con humor, Daniel realiza para Página/12.
Presto es el nuevo corto de Pixar Animation Studios.
LaSexta ha presentado la serie de televisión que adapta a la pequeña pantalla Mujeres Alteradas de Maitena, y que se anunció en febrero de este año. La adaptación televisiva se emitirá bajo el nombre Estados alterados Maitena, y se estrena el próximo lunes, en horario de tarde.
En el marco del I Salón Internacional del HumorGráfico (Lima 2008), se ha convocado a una Mesa Redonda con la participación de tres exponentes de la caricatura y el humor gráfico a nivel internacional, como son: el maestro Cristóbal Reinoso, más conocido como 'Crist' de Argentina y Ángel Boligán de México, ganador de premios internacionales.
Los dibujantes Jorge de Los Ríos, Natalio Zirulnik y Alberto Grisolía, célebres artistas de la gráfica y el dibujo animado que dieron vida a Anteojito, Hijitus, Larguirucho junto a todos sus amigos en la revistas y producciones animadas de estos personajes, fueron los invitados de honor en el homenaje que se realizó a Manuel García Ferré y sus obras en el Paseo La Plaza el viernes 10 de octubre pasado.
Tato Bores es, seguramente, el mejor monologuista de humor político que hayamos visto por estos sures. 
Otro día imborrable, lleno de satisfacciones y emoción. Gracias a todos por el momento compartido.
Con Karina (con quien impartimos el taller) y dos de las chicas que estuvieron dibujando todo el día.
Para finalizar el post, el video producido por las líderes del proyecto para este día de voluntariado de ORACLE en la Asociación Civil Engranajes con imágenes de la jornada:
Nando Cartoonista en Technorati
El próximo miércoles, la revista El Jueves trae en portada el diagnóstico de esta crisis: Se Muere el Capitalismo, pero nace la Gilipollismo...
El diario Página/12 se suma hoy a la celebración del cumpleaños número 80 del Cacique con una nota donde vierten el testimonio de muchas personas que pintan desde distintos ángulos y visiones.Uno de los que más llamó mi atencíon es el de Luis Eduardo Pincén (tataranieto del respetado cacique tehuelche Vicente Catrinao Pincén) que entre otras consideraciones, comenta “Muchos pibes de las comunidades se identifican con los valores de Patoruzú".
Para leer la nota completa, click en ¿Indio asimilado o clásico argentino? y en La vieja discusión sobre Astérix.
La revista Noticias publica en su edición de esta semana un reportaje a Hermenegildo Sábat del que destaco a continuación uno de sus tramos:
